УВЛЕКАТЕЛЬНЫЙ МИР PHOTOSHOP

ПОРТРЕТ КАРАНДАШОМ

2012-01-27T15:31:00.022+02:00

Здравствуйте, уважаемые читатели!

В каждом крупном городе есть свой "Арбат", где местные мастера прикладного искусства и художники предлагают жителям города, и особенно гостям, свои работы, или предлагают изобразить Вас каждый на свой манер. Это, конечно хорошо, все-таки авторская работа, но не всегда такой работой остаешься доволен. То нет сходства, или оно очень отдаленное, то еще что-то не так. Мы, покупатели, народ капризный.:) Предлагаю самим поработать художниками и превратить свою фотографию в карандашный рисунок.

Я уже выкладывала похожий урок, ПОРТРЕТ НЕЗНАКОМКИ, но это еще один вариант. Итак, начнем.

Для начала возьмем фотографию, над которой будем совершать наше фотошоп-волшебство. Желательно, чтобы на этом снимке Ваше лицо было не крупным планом, но и снимок во весь рост тоже не подходит. Я взяла такой портрет.

Теперь продублируем слой и превратим его в черно-белое изображение. Для этого есть несколько способов. я использовала меню Изображение/Коррекция/Черно-белый.

Мне нужно было сделать кожу моей модели чуть светлее, поэтому я и воспользовалась этим приемом. Настройки ставила такие.

Если у Вас кожа светлая, то можно просто обесцветить фотографию обычным способом (Изображение/Коррекция/Обесцветить) (SHIFT+CTRL+U) У меня получилось так:

Продублируем черно-белый слой еще два раза. Назовем наши слои "Слой_1", "Слой_2", "Слой_3" К верхнему слою применим фильтр Цветовой контраст из меню Фильтр/Другие/Цветовой контраст

Поиграем с настройками, чтобы изображение было примерно такое:

У Вас получилась серая картинка? Так это нам и нужно! Сейчас мы сделаем из нее набросок карандашом. Для этого клавишами CTRL+L вызовите команду УРОВНИ и сдвигайте правый и левый ползунки друг к другу, пока не достигните примерно такого результата:

Теперь меняем слою режим наложения на Перекрытие и ставим непрозрачность 67%

Оставим верхний слой в покое и перейдем на "Слой_2". На этом слое мы будем играть с фильтрами. Итак, сначала идем в меню Фильтр/Имитация/Очерченные края:

Поиграем с настройками. Я поставила такие Следующим фильтром добавим шум на фотографию, из которого будем делать потом "штрихи карандашом". Идем в меню Фильтр/Шум/Добавить шум

и снова балуемся с настройками. Например так:

Еще один фильтр -- Размытие в движении. Фильтр/Размытие/Размытие в движении

Настроить его можно так:

Теперь добавим рисунку резкости, чтобы "штрихи" проступили более четко. Применяем Фильтр/Резкость/Резкость

да не один раз, а несколько, простым нажатием клавиш CTRL+F. Должно получиться примерно так:

Наконец поменяем непрозрачность этому слою на 60%. Результат должен быть таким:

И последний штрих к портрету -- добавление яркости. Переходим на "Слой_1" и добавляем к нему корректирующий слой Яркость/Контрастность. Можно через соответствующее меню Слой/Новый корректирующий слой/Яркость/Контрстность или в палитре слоев нажмите эту кнопочку из из контекстного меню выберете все ту же Яркость/Контрастность

Опять поиграем с ползунками

пока не понравится. Я доигралась до такого результата :-)

А еще можно "Слой_1" отключить и получится рисунок цветными карандашами.

Честно говоря, второй вариант мне нравится больше, а Вам?

Спасибо за внимание и до новых встреч!

Простые обои на рабочий стол

2012-01-25T16:09:00.000+02:00

Здравствуйте, уважаемые читатели, покорители Фотошоп!

Прежде всего хочу извиниться за очень долгое отсутствие и поблагодарить Вас за то, что Вы оставались все это время моими читателями! Постараюсь впредь не пропадать на такое длительное время.

Вчера я зашла на блог и обнаружила, что в моем самом первом уроке, ПРОСТЫЕ ОБОИ НА РАБОЧИЙ СТОЛ, пропали картинки. :( Поэтому спешу снова восстановить урок в прежнем виде.

Итак, приступим.

Сегодня я покажу Вам как самому создать простые обои на рабочий стол.

Для начала откроем в Фотошоп картинку с изображением цветка. Я взяла такую:

Продублируем слой с розой (Ctrl+J) и дальше работаем с копией. Теперь нам нужно отделить розу от фона. Как видите, фон здесь однородный, поэтому можно использовать инструмент выделения Magic Wand Tool (W) или Волшебная Палочка . Нажимаем клавишу Shift и кликаем по фону картинки. Таким образом, у нас образуется выделение вокруг розы, но нам-то нужно выделить не фон, а саму розу. Поэтому инверитруем (преобразуем) наше выделение комбинацией клавиш Shift+Ctrl+I. (Все клавиатурные комбинации в Фотошоп работают только при АНГЛИЙСКОЙ раскладке клавиатуры). Теперь выделена именно роза, что нам и нужно. Но, на самом деле нам нужен только бутон розы. Поэтому еще немного усилий. Включаем режим Быстрой маски, нажав клавишу Q или кликаем по иконке в палитре инструментов . Этот режим позволяет нам добавлять к области выделения то, что нам нужно или наоборот, исключать из выделения то, что не нужно. Итак, наше выделение закрасилось бледно-красным цветом. Для удобства работы и чтобы маска не сливалась с изображением, можно поменять её (маски) цвет. Для этого дважды щелкаем по кнопке быстрой маски . Откроется диалоговое окно, в котором мы можем поменять цвет маски и её прозрачность

Берем инструмент Brush Tool (B) (Кисть) любого диаметра, (желательно не очень большую), жесткость 100%. Цвет переднего плана ставим белый и начинаем "рисовать" по стеблю и листочку. (Если Вы хотите оставить стебель и листочек, то эти действия пропускаем). Если Вы где-то ошиблись, нажмите Ctrl+Z, чтобы вернуться на шаг назад, или поменяйте цвет кисти на черный, чтобы добавить то, что случайно удалили. Должно получиться так:

Снова нажимаем клавишу Q, чтобы выйти из режима Быстрой маски. Получаем выделение бутона.

Теперь создаем новый документ размером 1024х768рх. Цвет переднего плана ставим b6e3f8. Идем в Filter/Render/Clouds (Фильтр/Рендеринг/Облака). Получилось что-то вроде неба с облаками. Теперь на эти облака вставляем наш бутон. (Я надеюсь, Вы не закрыли его случайно? А выделение на сняли? Если нет, тогда все ОК). Возвращаемся к картинке с розой. Берем инструмент Move (Перемещение) и перетаскиваем выделенный бутон на документ с облаками. Теперь мы можем с нашей розой делать все, что нам заблагорассудится, например, трансформировать ее при помощи команды Edit/Free Transform (Правка/Свободная Трансформация) (Ctrl+T), уменьшив в размере и изменив угол наклона.

Можно дублировать несколько раз слой с бутоном и разместить на документе так, как подскажет фантазия. Короче говоря, поле для творчества огромное. Вот, что получилось у меня:

Я специально не заполняла все пространство. Во-первых, как Вы сами знаете, с одной стороны рабочего стола располагаются ярлыки, а во-вторых, я даю возможность Вам что-то добавить или убрать. В японской живописи художник специально оставляет на холсте пустое место, чтобы зритель сам мог проявить фантазию и добавить то, что он хотел бы видеть на этой картине. Так что буду рада видеть Ваши работы.

Удачи Вам и до встречи на блоге.

РАСКРАШИВАЕМ ТЕКСТ

2011-01-17T02:25:00.035+02:00

Здравствуйте, уважаемые покорители Фотошопа!

Извините за долгое молчание, у меня есть оправдание. Искала достойный материал и наконец нашла!
Что-то долго мы с текстом не работали. Срочно исправим это упущение и создадим текстовой эффект, который я назвала "Раскрашиваем текст". Это перевод одного из многочисленных англоязычных уроков, которых в сети просто уйма.
Итак начнем.

ШАГ 1: Создаем документ размером 500х500 пикселей с белым фоном. Берем инструмент ТЕКСТ/TEXT (T) . Для этого эффекта очень хорошо подходят широкие шрифты. Я выбрала шрифт Impact. Его можно найти в интернете. Для настроек нам понадобится меню ОКНО/СИМВОЛ (WINDOW/CHARACTER)

Откроется соответствующее окошко, в котором настраиваем наш шрифт, предварительно, таким образом

и пишем любое слово. Нажимаем CTRL+ENTER, чтобы сказать программе, что от инструмента ТЕКСТ нам больше ничего не нужно. А вот с текстовым слоем (в моем случае он называется ФОТОШОП) мы еще поработаем, а именно немножко трансформируем его командой СВОБОДНАЯ ТРАНСФОРМАЦИЯ/FREE TRANSFORM (CTRL+T). Повернем наш текст на 45 градусов против часовой стрелки и еще чуть растянем в ширину и высоту. В итоге должно получиться нечто такое

ШАГ 2: продолжаем работать с текстом и сейчас мы сделаем его объемным. Для этого растрируем текстовой слой, то есть, превратим его в обычный. Можно правой кнопкой мыши нажать на слое и выбрать РАСТРИРОВАТЬ СЛОЙ/RASTERIZE LAYER

Берем инструмент ПЕРЕМЕЩЕНИЕ/MOVE , дублируем слой клавишами CTRL+J и стрелками на клавиатуре смещаем копию слоя один раз вправо. Снова дублируем верхний слой и снова сдвигаем один раз вправо. Так повторяем еще шесть раз. Получается примерно так:

В палитре слоев у нас должно быть 8 слоев с текстом, оригинал и семь его копий. Оригинал мы пока не трогаем, а семь копий выделяем. Cтоя верхнем слое, зажимаем SHIFT и щелкаем на первой копии слоя с текстом

Эти слои сливаем в один слой

который можно назвать ТЕНЬ. Как поменять название слоя, вы, надеюсь, знаете. А для тех, кто впервые видит Фотошоп в глаза, вот картинка:

Осталось поменять НЕПРОЗРАЧНОСТЬ /OPACITY слоя на 50%

и у нашего текста действительно появилась тень.

Перед тем как "раскрашивать" текст, еще добавим один штрих. Оставаясь на слое ТЕНЬ, выделим наши буквы на слое ФОТОШОП, CTRL+ЩЕЛЧЕК по иконке слоя, расширим его на 1 пиксель командой ВЫДЕЛЕНИЕ/МОДИФИКАЦИЯ/РАСШИРИТЬ (SELECT/MODIFY/EXPAND). Появится окошко в котором указываем 1 пиксель, жмем ОК. Теперь жмем клавишу DELETE, снимаем выделение, CTRL+D, и получаем результат:

Подготовку текста мы закончили теперь можно и раскрашивать.
ШАГ 3: создаем новый слой, назовем его КВАДРАТЫ. Берем инструмент ВЫДЕЛЕННАЯ ОБЛАСТЬ/SELECTION TOOL (V) и создаем выделение, например на первой букве вашего слова

Теперь идем в меню РЕДАКТИРОВАНИЕ/ВЫПОЛНИТЬ ЗАЛИВКУ (EDIT/FILL)

или нажимаем клавиши SHIFT+F5. Появится диалоговое окно, в котором указываем, что заливать область будем цветом

Появится палитра цветов, в которой выбираем любой цвет. Я решила залить мои квадраты цветами радуги и первым взяла красный цвет. Для удобства выбора цвета я настроила мою палитру таким образом:

Итак, цвет выбрали, нажали ОК и в диалоговом окне "Заливка" тоже нажали ОК. Все. Квадрат залит

Снимаем выделение клавишами CTRL+D и создаем новое, над предыдущим. Опять заливаем его цветом, например, оранжевым:

Так повторяем до тех пор, пока весь текст не будет заполнен. У меня получилось так:

ШАГ 4: Текст у нас сейчас спрятался под квадратами. Будем его "проявлять". Дублируем слой КВАДРАТЫ (назовем его КВАДРАТЫ_2) и помещаем копию под слоем ТЕНЬ. Становимся на слой КВАДРАТЫ, нажимаем CTRL и щелкаем на иконке слоя ТЕНЬ. Получаем таким образом выделение, которое нужно инвертировать можно клавишами SHIFT+CTRL+I. Теперь жмем DELETE. То же самое проделываем со слоем КВАДРАТЫ_2. То есть делаем активным его, дальше CTRL+ЩЕЛК по иконке слоя ФОТОШОП, инверсия выделенной области и DELETE. Получаем результат

ШАГ 5: Осталось добавить несколько штрихов к "портрету". Слои ТЕНЬ и ФОТОШОП удаляем. Они нам больше не нужны. Слою КВАДРАТЫ меняем НЕПРОЗРАЧНОСТЬ/OPACITY до 50% и сливаем слои с квадратами в один:

теперь берем инструмент ПЕРО/PEN (P) с такими настройками (основной цвет в ПАЛИТРЕ ЦВЕТОВ поставьте белый, нажмите клавиши D, затем X) и рисуем приблизительно следующее (как использовать инструмент ПЕРО читайте здесь и здесь):

Поскольку ПЕРОМ мы создавали не просто путь, а фигуру, то и слой у нас образовался не обычный, а слой-фигура да еще и с векторной маской и уже закрашен белым цветом. Меняем этому слою НЕПРОЗРАЧНОСТЬ/OPACITY до 35%. Получилось так:

Осталось немножко поиграть со стилями слоя. Переходим на слой с квадратами, нажимаем кнопочку с буквой f в ПАЛИТРЕ СЛОЕВ и выбираем эффект ВНУТРЕННЯЯ ТЕНЬ/INNER SHADOW:

Я поставила такие настройки:

Вот мой результат:

На этом все. А в следующий раз мы будем делать из фотографии рисунок карандашом. Еще один способ. Итак, до новых уроков.

СОЗДАЕМ ГЛИТТЕРЫ

2010-08-05T08:01:00.019+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Рада снова приветствовать Вас в "Увлекательном мире Photoshop".

Сегодня мы с Вами будем делать собственный глиттер или блестяшку. Применяются эти глиттеры для создания анимации на изображениях. Например блестящие волосы и одежда у сказочной красавицы или блестящий текст вроде того, что мы делали в уроке "Оживляем картинку" .

Можно конечно скачать из интернета, благо во всемирной сети глиттеров огромное количество. Но, тут есть одно "но". Скачали Вы глиттер, открываете его в Фотошоп, а он не "моргает", даже более того, качали Вы его в gif формате с тремя слоями, а Фотошоп открыл его тоже в формате gif, но с одним слоем и режим не привычный rgb, а, так называемые индексированные цвета... Что делать? В основном интернет советует для открывания глиттеров использовать Image Ready (кто не знает, это самостоятельная программа, которая шла вместе с предыдущими версиями Фотошоп вплоть до Photoshop CS2. Одной из функций этой программы и было создание gif-анимации). Именно в Image Ready глиттеры можно открыть как положено со всеми слоями и кадрами. Ну а что делать, если у Вас стоит к примеру Photoshop CS3 или CS4, с которым Image Ready уже не поставляется? Честно говоря, ответ на этот вопрос я не нашла (если кто-то знает, как решить эту загадку, подскажите, буду только рада) и решила создавать свои глиттеры, сохраняя их в формате Фотошоп.

Итак, приступим.

ШАГ 1: создаем в Фотошоп новый документ размером, скажем, 30х30 пикселей с прозрачным фоном, хотя, на самом деле цвет фона здесь не имеет значения.

Затем сильно увеличиваем масштаб документа инструментом Лупа (Zoom) (Z) примерно до 1500%. Теперь берем инструмент Градиент (Gradient) , настраиваем его по своему вкусу, например так:

и проводим линию наискосок слева направо, удерживая клавишу SHIFT. Должно получиться так:

ШАГ 2: начинаем рисовать собственно блестяшки. Создаем три слоя под названием "Блестяшки_1", "Блестяшки_2" и "Блестяшки_3". Начнем с рисования больших блестяшек. Работаем со слоем "Блестяшки_1"

Берем инструмент "Прямоугольное выделение/Rectangular Marquee" (V) и ставим ему сначала такие настройки: Поскольку выделение мы будем заливать, то сразу можно определиться и с цветом. Я взяла для начала желтый #ffff00. Теперь просто щелкните инструментом в любом месте картинки. Затем, не снимая выделения поменяйте местами ширину и высоту прямоугольника. И не надо ничего писать заново!!! Просто щелкните по этим стрелочкам и все! Поменяли? Отлично. Теперь зажимаем клавишу SHIFT и создаем выделение в виде крестика, думаю, вам это будет не трудно:

Снова меняем размер выделения. Не очень радикально. Просто делаем его квадратным 1х1 пиксель и начинаем крестик превращать в снежинку (не забывайте про иначе ваши новые квадратно-прямоугольные выделения не будут добавляться друг к другу). Получается примерно так :

Теперь нажимаем сочетание клавиш ALT+BACKSPACE и снежинка становится желтой. Выделение не снимаем, а смещаем в другой угол картинки (если хотите, конечно) и опять заливаем его желтым цветом все теми же клавишами ALT+BACKSPACE. Опять же. при желании можно чуть-чуть поменять и форму снежинки, например так:

Теперь снимаем выделение и переходим на слой "Блестяшки_2", на котором делаем все то же самое, только размеры выделения поставить немного меньше, скажем, сначала 1х3 пикселя, а потом наоборот, 3х1. И рисуем просто крестики, а не снежинки. Цвет для заливки можно взять любой, на ваш вкус. На третьем слое, "Блестяшки_3", просто ставим квадратики размером пиксель. У меня получилось так:

ШАГ 3: переходим к созданию анимации. Отключаем все три слоя с блестяшками. Надеюсь, помните как это делается, нажимаем на "глаз" слева от иконки слоя и все, слой скрыт. Включать таким же манером. Открываем окно "Анимация" ОКНО/ АНИМАЦИЯ (WINDOW/ANIMATION)" в котором у нас уже есть первый кадр

Да, не забудьте масштаб картинки вернуть на сто процентов, иначе эффект будет не совсем тот. Добавьте к анимации еще три кадра.

На втором кадре включите только слой "Блестяшки_1" плюс фон. На третьем -- только "Блестяшки_2" плюс фон, а на четвертом -- только "Блестяшки_3" плюс фон. Вот теперь можно запускать нашу мультяшку.

Если у Вас Фотошоп СS 3 и выше, то лучше сохраняйте в его же, фотошоповском формате . Иначе слои потеряются и вы не сможете применить Ваше творение. Я применила та этом тексте.

НЕ ОСТАВАЙТЕСЬ РАВНОДУШНЫМИ!!!

2010-03-23T20:24:00.002+02:00

Уважаемые читатели и гости!!! Сегодня урока не будет! Но я обращаюсь к Вам, особенно россиянам, жителям Питера! Этой собаке нужна помощь!

Она попала под поезд, но все равно ХОЧЕТ ЖИТЬ И ДОЛЖНА ЖИТЬ!!! Я понимаю, что много людей тоже cтрадают, но животные -- наши братья меньшие и живем мы в одном доме, на Земле. Мы -- соседи и не замечать их или относиться к ним как к врагам, которые только и делают, что шумят и гадят -- преступление! По-моему нам, людям у них многому учиться надо!!! Не оставайтесь равнодушными и вам обязательно это вернется добром!

Вся информация -- здесь: http://fotki.yandex.ru/users/mar6943787/view/313441/?p=0&page=0&#_child-1-57434300

НЕСКОЛЬКО СЛОВ ОБ АРХИВНОЙ КИСТИ (HISTORY BRUSH)

2010-03-22T17:08:00.019+02:00

Здравствуйте, уважаемые читатели!

Сегодня я хочу сказать пару слов о таком инструменте, как АРХИВНАЯ КИСТЬ (HISTORY BRUSH) (Y) Традиционно этот инструмент применяется так: например, Вы работаете с изображением и в процессе работы Вам что-то не нравится. Вернуться к первоначальному результату можно двумя способами. Давайте заглянем в палитру История (History)

которая находится по адресу Окно/История (Window/History) и посмотрим, что это за способы такие. В палитре История записываются все действия, которые Вы производите с Вашим документом, от момента открытия до самого последнего щелчка мышью. В зависимости от настроек, программа фиксирует только определенное количество шагов, например двадцать, которые отображаются в палитре История. То есть, если Вы тридцать раз щелкнули кистью на фотографии, то палитра История покажет только последние двадцать щелчков. Остальные, увы, "канули в небытие"... Итак, я "сотворила" со своим изображением нечто такое: Но результат меня не устраивает. Можно, конечно воспользоваться "горячими" клавишами CTRL+Z для отмены одного действия или CTRL+ALT+Z для отмены нескольких. Но это удобно если действий мало, а если много... Замучаешься нажимать! Вот для этого и нужна палитра История. Итак, первый способ вернуть все на место -- просто вернуться на несколько шагов назад, до того момента, когда Вас все устраивало. Например так: Но это, опять же, если шагов мало и тот самый, который Вас устраивал еще можно найти. А если нет?.. Вот здесь-то и нужна Архивная кисть (History Brush). Можно проделать следующее, во-первых, щелкнуть мышью по кнопочке слева от названия шага Таким образом Вы как бы говорите программе: "Хочу восстановить до этого момента и ни на шаг дальше!" Потом проделываете с Вашим рисунком все, что хотите, а когда что-то не понравится, берете Архивную кисть и просто красите по изображению, как обычной рисовальной кистью. Кстати, параметры для Архивной кисти такие же, как и у обычной, только отсутствуют некоторые режимы наложения. Итак, взяли кисть, настроили по своему вкусу и красим: Видите, что происходит? Все возвращается к тому моменту, который мы указале программе! Умный Фотошоп, правда? Ну а если мы не скажем Фотошопу, до какого момента восстановить наше изображение? Ну не скажем, так не скажем. Он тогда решит, что Вас не устраивает абсолютно все, кроме того мига, когда картинка открылась впервые. Вот до этого самого мига программа и восстановит все, что мы напартачили. Кстати, этот момент, открытия или создания документа и считается отправной точкой для Архивной кисти. Но нужно помнить. Архивная кисть не работает на маске слоя и не работает в том случае, если вы после указания отправной точки для кисти, поменяли размер изображения... Фотошоп хоть и умный, но любит точность. Так что, если размер меняли и хотите вернуть все назад, воспользуйтесь первым способом, щелкните на несколько шагов раньше, а то и вовсе очитстие историю с помощью такого вот раскрывающегося меню:А теперь о том, как архивную кисть можно использовать для оформления фотографии.

ШАГ 1: открываем нужную нам картинку в Фотошоп. Например такую: Нажимаем клавиши CTRL+A, чтобы выделить все изображение, затем... удаляем его клавишей DELETE. Не волнуйтесь! Все правильно!

ШАГ 2: создаем новый слой, SHIFT+CTRL+N, берем Архивную кисть (History Brush). Настройки я поставила такие: Набор кистей, которые я использовала называется "Финишные кисти", они входят в стандартный набор программы. Теперь от нас требуется просто проводить кистью по документу слева направо, чуть отступив от верхнего края. Примерно так: Таким образом мы "проявляем" то, что вроде бы удалили. В результате у меня получилось так:

ШАГ 3: поменяем форму кисти на эту: размер можно изменить, а можно и оставить по умолчанию 111 пикселей. Проведите несколько раз по краям уже проявленного изображения. Должно получиться так: Осталось добавть надпись вверху. Тут уже включаете Вашу фантазию. (О том, как работать с инструментом ТЕКСТ (TEXT) рассказано здесь) Вот мой результат:А вот так получается, если применить Архивную художественную кисть (Art History Brush)

Ну вот, собственно, и все! Спасибо за внимание и до новых встреч!

ВЫРЕЗАЕМ ПО ДЕРЕВУ В ФОТОШОП

2010-02-18T13:51:00.024+02:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня я хочу представить Вам урок-перевод, который мне показался простым в исполнении, но с интересным результатом. Все настройки -- авторские. Итак, сегодня мы с Вами будем "вырезать по дереву". Для этой цели нам понадобятся текстура дерева и, конечно же, наш любимый Фотошоп. Во всемирной сати я нашла две такие вот текстурки.

ШАГ 1: Открываем обе картинки в Фотошоп. Сначала поработаем с темной текстурой. Возьмем инструмент ЗАТЕМНЕНИЕ (BURN) с такими настройками: и немного затемним текстуру в том месте, где будет располагаться рисунок. Приблизительно так:

это будет основа.
ШАГ 2: теперь нам понадобится текстура со светлой древесиной. Берем инструмент ПЕРЕМЕЩЕНИЕ (MOVE) и перетаскиваем ее на нашу основу. В нашем документе она появилась под стандартным фотошоповским названием "Слой 1". Можно так и оставить. Но вот незадача. Светлая древесина-то вертикальная, а основа -- горизонтальная! А СВОБОДНОЕ ТРАНСФОРМИРОВАНИЕ (FREE TRANSFORM) нам на что? Быстренько применяем его через меню Редактирование/Трансфрмирование/Поворот на 90 градусов по часовой (Edit/Transform/Rotate 90 CW)

Теперь наша основа выглядит так:

Так уже лучше, но все равно основа немного светловата. Сделаем ее темнее с помощью Команды ЦВЕТОВОЙ ТОН/НАСЫЩЕННОСТЬ (HUE/SATURATION) (CTRL+U) с такими настройками:

ШАГ 3: основу мы подготовили. Теперь займемся собственно "вырезанием". Для этого нам понадобится инструмент ПРОИЗВОЛЬНАЯ ФИГУРА (CUSTOM SHAPE) Можно взять из стандартного набора программы любую фигуру и в настройках инструмента выбрать опцию КОНТУРЫ (PATH)

Теперь зажимаем клавиши ALT+SHIFT и растягиваем нашу фигуру приблизительно так:

Размер, конечно же зависит от того, где Вы хотите применить свою "резьбу". Я просто показываю принцип. Теперь берем инструмент РЕДАКТИРОВАНИЕ КОНТУРА (EDIT PATH) , щелкаем правой кнопкой мыши внутри контура и выбираем команду ОБРАЗОВАТЬ ВЫДЕЛЕННУЮ ОБЛАСТЬ (MAKE SELECTION)

В появившемся окошке просто жмем ОК. Теперь клавишами CTRL+J копируем наше выделение на новый слой, "Слой 2", а "Слой 1" удаляем. Он нам больше не нужен. Получилось такое изображение:

ШАГ 4: Половина дела уже сделано. Но это пока не очень-то похоже на резьбу. Скорее на аппликацию. Добавим к нашей фигуре некоторые эффекты. Переходим на "Слой 2", нажимаем кнопочку ДОБАВИТЬ СТИЛЬ СЛОЯ (ADD A LAYER STYLE) внизу Палитры слоев и выбираем первый эффект ТЕНЬ (DROP SHADOW) с такими настройками:

Не нажимая кнопку ОК, выбираем следующий эффект -- ВНУТРЕННЕЕ СВЕЧЕНИЕ (INNER GLOW) и настройки к нему

и последний эффект -- ТИСНЕНИЕ (BEVEL AND EMBOSS) с такими настройками

Теперь нажимаем ОК. Получается примерно так:

ШАГ 5: осталось совсем немного и наша картинка станет похожа на резной орнамент. Добавим еще несколько штрихов. Для начала создадим выделение вокруг фигуры. Для этого зажмите клавишу CTRL и щелкните по иконке "Слоя 2"

Теперь идем в меню ВЫДЕЛЕНИЕ/МОДИФИКАЦИЯ/РАСШИРИТЬ (SELECT/MODIFY/EXPAND)

и в открывшемся окошке ставим значение 7 пикселей. Нажимаем ОК и получаем такое выделение

Теперь снова зажимаем клавишу CTRL и щелкаем по кнопочке СОЗДАТЬ НОВЫЙ СЛОЙ (CREATE A NEW LAYER)

получаем новый слой, "Слой 3", который сразу становится активным, и, не снимая выделения, заливаем этот слой белым цветом. Если у Вас белый цвет стоит в качестве фона в Палитре цветов, то можно использовать клавиши CTRL+BACKSPACE, а если в качестве основного, то ALT+BACKSPACE. Выделение снимаем (CTRL+D). А режим наложения слоя меняем на ПЕРЕКРЫТИЕ (OVERLAY). Получается так:

ШАГ 6: осталось добавить пару стилей и все будет готово. "Слой 3" активен. Снова щелкаем по кнопочке ДОБАВИТЬ СТИЛЬ СЛОЯ (ADD A LAYER STYLE) внизу Палитры слоев и выбираем сначала эффект ВНУТРЕННЕЕ СВЕЧЕНИЕ (INNER GLOW) с такими настройками

и, напоследок, ТИСНЕНИЕ (BEVEL AND EMBOSS) с такими настройками

При желании, можно еще взять инструмент ОСВЕТЛИТЕЛЬ (DODGE TOOL) с мягкой кистью диаметром 100 пикселей и пройтись по "Слою 2".
Вот мой результат:

Конечно, это только имитация резьбы, но, по-моему, очень даже натурально получилось. ))

На этом урок закончен. До следующих встреч.

ОЖИВЛЯЕМ КАРТИНКУ (продолжение)

2009-12-07T10:48:00.009+02:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня мы с Вами продолжим "оживлять" зимний пейзаж. Для тех, кто только что присоединился, начало здесь: http://elo4kamirps.blogspot.com/2009/12/blog-post.html. Текст мы уже "оживили", теперь поработаем с фоном.
Добавим на него блеск, как будто снег сверкает серебром, как в сказочном лесу.

ШАГ 5: Дублируем фоновый слой. Копию пока отключаем и переходим на оригинал. Для получения желаемого эффекта, нам понадобится филтр ШУМ (NOISE), ФИЛЬТР/ШУМ/ДОБАВИТЬ ШУМ (FILTER/NOISE/ADD NOISE). Но для начала создадим на ветвях выделение инструментом ВОЛШЕБНАЯ ПАЛОЧКА (MAGIK WAND) Берем инструмент, зажимаем клавишу SHIFT и щелкаем по ветвям в хаотичном порядке. Если выделилась область, которая Вам совсем не нужна, возьмите инструмент ЛАССО и нажатой клавишей ALT обведте эту область. Теперь немного растушуем наше выделение. Идем в меню ВЫДЕЛЕНИЕ/МОДИФИКАЦИЯ/РАСТУШЕВКА (SELECT/MODIFY/FEATHER) (в FHOTOSHOP CS2 ВЫДЕЛЕНИЕ/РАСТУШЕВКА) и ставим радиус примерно 15 пикселей. Нажимаем ДА. Выделение выглядит таким образом

Создаем новый слой, назовем его СНЕГ_1 и, не снимая выделения, заливаем его таким цветом #636cb7. Если на Вашей картинке снег на ветвях белый, значит заливаем белым. Теперь применяем фильтр ШУМ с настройками на Ваше усмотрение, только количество шума выставляем не очень большое. Например так:

Режим смешивания меняем на ОСВЕТЛЕНИЕ/ЭКРАН (SCREEN). Выделение еще не снимаем. Переходим на копию фонового слоя и создаем над ним новый слой СНЕГ_2. С этим слоем проделываем все то же самое, что и со слоем СНЕГ_1.

ШАГ 6: Осталось совсем чуть-чуть. Сливаем слои СНЕГ_1 со слоем ФОН и СНЕГ_2 со слоем ФОН (копия). Открываем окно АНИМАЦИЯ, ОКНО/АНИМАЦИЯ (WINDOW/ANIMATION). Начальный кадр уже есть. Дублируем этот кадр, возвращаемся на первый и оставляем видимыми только следующие слои

теперь переходим на второй кадр и включаем эти слои

Осталось нажать на кнопку "Воспроизведение" в окне Анимация и полюбоваться на наше творение. Мой результат . Вот и все! Сохраняем картинку через меню ФАЙЛ/СОХРАНИТЬ ДЛЯ WEB (FILE/SAVE FOR WEB...) в формате GIF.

На этом я с Вами прощаюсь до следующих уроков. Удачи Вам в создании своих анимационных шедевров.

ОЖИВЛЯЕМ КАРТИНКУ

2009-12-06T23:52:00.012+02:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня я хочу представить Вам очередной фотошоп-урок по созданию анимации. Называться он будет "Оживляем картинку".
За окном уже зима (по крайней мере на календаре:)) вот я и решила "оживить" зимный пейзаж. Итак приступим.
Открываем в Фотошоп нужную нам картинку. Я выбрала эту:

ШАГ 1: добавляем на текст надпись, которая будет переливаться этакими "блестками". Для надписи я выбрала шрифт, который в интернете назывался почему-то Zanesennyj (хотя, по идее, должен бы называться несколько по-другому. Видимо ошибка автора) Можно использовать любой из системных шрифтов, который Вам больше нравтся. Тексту можно задать такие настройки ШАГ 2: теперь растрируем наш текст. Для этого щелкаем правой кнопкой мыши на слое с текстом и выбираем из списка "Растрировать текст"

После этого дублируем слой клавишами CTRL+J. Теперь отключаем копию текстового слоя (в моем случае он называется С НОВЫМ ГОДОМ (копия))

и переходим на слой ниже. Создаем новый слой под названием БЛЕСК_1 и заливаем его цветом шрифта, т.е. #032fa1. Теперь идем в меню ФИЛЬТР/ШУМ/ДОБАВИТЬ (FILTER/NOISE/ADD NOISE) и ставим такие настройки

Создаем еще один слой, пусть от называется ЗВЕЗДЫ. Берем инструмент КИСТЬ (BRUSH). В наборе "Разные кисти (Asorted Brushes)" выбираем например, эту кисть

и настраиваем ее таким образом.

Теперь просто проведите кистью в нижней половине рисунка. Примерно так

Осталось применить это все к нашпему тексту. Для этого можно использовать обтравочную маску. Зажимаем клавишу ALT и щелкаем на границе слоев С НОВЫМ ГОДОМ и ЗВЕЗДЫ. Получается следующее:

ШАГ 3: Теперь включаем слой С НОВЫМ ГОДОМ (копия), над ним создаем новый слой БЛЕСК_2 и проделываем все, описанное в ШАГЕ 2. Только при добавлении шума увеличьте количество на 40-50 процентов. А на слое ЗВЕЗДЫ_2 можно взять кисть чуть большего радиуса. При необходимости на обоих текстовых слоях можно добавить обводку тексту. Это находится в Стилях слоя, кнопочка с маленькой буквой f внизу Палитры слоев. В окне выбираете нужный цвет, толщину обводки и жмете ДА. Так выглядит мой результат.

ШАГ 4: текст мы украсили. Теперь сливаем слои БЛЕСК_1 с текстовым слоем под ним и БЛЕСК_2 с текстовым слоем под ним. Отключаем верхний слой и открываем окно АНИМАЦИЯ через меню ОКНО/АНИМАЦИЯ (WINDOW/ANIMATION). В этом окне мы уже видим первый кадр нашей будущей "мультяшки". Дублируем этот кадр, нажав на кнопочку в виде листочка с загнутым уголком

Новый кадр у нас автоматитчески выделится. В Палитре слоев включаем верхний слой и выключаем средний. Остальные настройки в окне Анимация оставляем как есть. Текст у нас уже "ожил". Чтобы просмотреть, что же мы натворили, нажмем на кнопку "воспроизведение" (треугольник с вершиной вправо) и любуемся.
Но я-то хотела оживить не просто текст, а еще и фон...

А вот как это делается, я расскажу в следующий раз. Итак, НЕ ПРОПУСТИТЕ!

РАБОТА СО СЛОЯМИ В PHOTOSHOP

2009-11-05T09:15:00.010+02:00

Здравствуйте, уважаемые читатели блога и поклонники Photoshop!
Во-первых, хочу извиниться за долгое молчание. Объясняется это тем, что найти интересный урок для Вас непросто. Вроде бы нашла несколько, но их я представлю в следующий раз. А сегодня речь снова пойдет о работе со слоями. Во-первых, как говориться, повторение -- мать учения, а во-вторых, просматривая архив блога, я обнаружила, что этот урок был поврежден. Поэтому я решила его восстановить. Итак, работа со слоями в программе Adobe Photoshop. Если Вы откроете любой документ, созданный в Photoshop и посмотрите на палитру слоев справа от главного окна документа, вы увидите много (или не очень много) окошек, на которых что-то изображено и они как-то называются:

Это и есть слои. А окно, где они расположены называется палитра слоев. На работе со слоями и их свойствах и основан весь процесс создания шедевров в Photoshop всех версий.
Вы можете сказать, что не видите все эти слои, когда смотрите на картинку. Но ведь когда Вы смотрите на слоеный пирог сверху, Вы тоже не увидите слоев в нем. Но стиоит Вам разрезать пирог, все слои тут как тут, вот они. Точно также и здесь. Картинка в главном окне -- это "пирог" вид сверху, а в палитре слоев -- тот же "пирог" "в разрезе". А теперь о слоях подробнее.
Для того, чтобы создать слой можно просто нажать на кнопочку с изображением листочка с загнутым уголком внизу палитры слоев Можно также создать слой командой Layer/New/Layer (Слой/Новый/Слой). Или комбинацией клавиш Shift+Ctrl+N. Скажу сразу, что эти клавиатурные комбинации работают только в АНГЛИЙСКОЙ раскладке клавиатуры и их лучше хорошенько запомнить, потому что этим Вы существенно облегчите себе работу в программе. (Подробнее об этих комбинациях расскажу в одной из следующий статей).
Когда Вы открываете фотографию в Photoshop, она открывается уже в виде слоя, который называется background и рядом с ним почему-то изображен замок.

А это для того, чтобы Вы ничего не могли с ним сделать, дабы случайно не испортить оригинальное изображение. Что с этим замком делать? Ничего особенного, просто два раза кликнуть поназванию слоя (слову background). Появится такое окошко:

Здесь Вы можете поменять название слоя, режим наложения, прозрачность. Жмете ОК и все! Слой разблокирован! Можно сделать еще проще. Нажать клавишу Alt и дважды щелкнуть по названию слоя. Произойдет то же самое, только окошко не откроется, а слою будет присвоено имя по умолчанию Layer 0 (Слой 0).
Если Вы хотите что-то вырезать из фотографии и при этом не испортить оригинал, применяется дублирование слоя путем нажатия клавиш Ctrl+J или правой кнопкой мыши кликнуть по слою и выбрать Duplicate Layer (Дублировать слой)
. Откроется окно, где нажать ОК. Сразу же в палитре слоев появится Ваш скопированный слой: Можно еще проще. Взяться за слой мышью, нажать левую кнопку и, не отпуская, просто потащить его на кнопочку с листочком внизу палитры (см. картинку выше).
Если Вам нужно скопировать выделение на новый слой примените меню Layer/New/Layer via Copy (Слой/Новый/Слой через копирование). Это сокращает время на выполнение команд копирования и вставки изображения. (Хотя, кому- как :))
А теперь несколько слов об объединении слоев. Например, Вы добавили на ваш документ несколько объектов, например бутонов роз, каждый из которых находится на новом слое. Предположим, что Вам все нравится в этих бутонах и Вы не хотите с ними работать по отдельности, а хотите их все сразу повернуть на 180 градусов и разместить в другом углу документа. Для этого и применяется объединение слоев. Посмотрите на рисунок:

Если кликнуть в указанном стрелкой месте, то Вы увидите выпадающий список. Рассмотрим три команды объединения слоев. Первая команда Merge Down (Объединить слои) (Ctrl+E) объединяет активный слой со слоем под ним. Вторая команда Merge Visible (Объединить Видимое) (Shift+Ctrl+E) объединяет видимые слои, то есть те, слева от иконки которых есть изображение глаза (см. рисунок выше). Третья команда Flatten Image (Выполнить сведение) бъединяет все видимые слои и удаляет невидимые.
На этом я пока остановлюсь. Об остальных операциях со слоями расскажу в следующий раз. Так что, продолжение следует...

И СНОВА РАМКА ДЛЯ ФОТОГРАФИИ

2009-08-15T08:07:00.017+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня мы будем делать еще одну рамку для фотографии. До этого мы делали простые рамки, используя инструмент "Прямоугольное выделение" или режим Быстрой маски. В этот раз дело будет немного сложнее, ну а результат зависит от Вашей фантазии.

Итак, приступим.
ШАГ 1: создаем новый документ под названием ФОН с такими параметрами и заливаем его бледно-зеленым цветом. Примерно таким: #ccffcc.
ШАГ 2: теперь для дальнейшего оформления нашего фона нам понадобится кисть в форме зеленой веточки. (Мы ведь оформляем летнюю фотографию правда? Впрочем, все зависит от самой фотографии. Если на ней лес или поле, то веточка и зеленый цвет как раз то, что нужно. Ну а если это море, тогда можно и кисть-ракушку сделать.) Создаем новый документ размером 800х800 пикселей с белым фоном и тем же разрешением, что и основной документ, т.е. 300 пикселей на дюйм (Документ ФОН можно пока свернуть). Единицы измерения на линейках меняем на "проценты" (см. урок "Имитация фрактала в Photoshop"). Из линеек "вытягиваем" мышью направляющие и устанавливаем их на отметке 50%. Берем инструмент "Произвольная фигура" (Custom Shape) и выбираем из набора программы фигуру в форме листочка, заодно настраиваем следующим образом.

ШАГ 3: продолжаем создавать кисть. Зажмите клавиши ALT+SHIFT и растяните фигуру-листочек в центре документа теперь применим к нему пару стилей, а именно, Тисение (Bevel and Emboss) и Наложение узора (Pattern overlay) с такими параметрами ШАГ 4: растрируем наш листочек, поменяем название слою с ФИГУРА на ЛИСТОЧЕК (два раза щелк по названию слоя и пишем новое. Затем ОК) и начнем формировать из него веточку. Вернее из копий этого листочка. Для этого нам понадобится комада Свободная трансформация (Free Transform), но с одновременным созданием слоев-копий листочка. А посему, вместо привычных клавиш CTRL+T нажимаем CTRL+ALT+T. Трансформируем наш листочек примерно так: Подтверждаем трансформацию клавишей Enter. Снова CTRL+ALT+T, щелкаем правой кнопкой мыши внутри рамки преобразования и выбираем ОТРАЗИТЬ ПО ГОРИЗОНТАЛИ (Flip Horysontal) и размещаем так: ШАГ 5: объединим верхний слой с предыдущим (CTRL+E), снова CTRL+ALT+T, сдвигаем листочки вниз, ENTER. А теперь фокус. Зажмите клавиши CTRL+SHIFT+ALT и, удерживая их, несколько раз нажмите клавишу Т. Видите, что происходит? Листочки сдвигаются вниз сами-собой! Чудеса Фотошопа да и только! ШАГ 6: объединим все копии слоя ЛИСТОЧЕК с оригиналом в один слой (можно отключить фоновый слой и затем в меню СЛОИ (LAYERS) выбрать команду ОБЪЕДИНИТЬ ВИДИМЫЕ (MERGE VISIBLE). Обычным методом трансформирования уменьшим полученную веточку и повторим все, описанное в ШАГАХ 4 и 5. Должно получиться так Можно еще немного согнуть веточку. Для этого нажимаем привычные CTRL+T, затем правой кнопкой мыши щелкаем внутри рамки и выбираем команду ИСКАЖЕНИЕ (WRAP) У меня получилось так Не забудьте сначала объединить все слои (кроме фона) в один. Теперь идем в меню РЕДАКТИРОВАНИЕ/ОПРЕДЕЛИТЬ УСТАНОВКИ КИСТИ (EDIT/DEFINE BRUSH PRESETS) Даем нашей кисточке название и все! Кисть готова к употреблению и находится в конце набора кистей, который в данный момент загружен в программуШАГ 7: ну что же, кисть готова. Теперь будем "рисовать" веточки. Устанавливаем цвет переднего плана зеленый, примерно такой #009900. Закрываем документ с веточкой, поскольку он нам больше не нужен и возвращаемся к документу ФОН. Создаем новый слой CTRL+SHIFT+N, который назовем ВЕТОЧКИ. Теперь берем инструмент Кисть (Brush) и в палитре Кисти (Brushes) (вызывается клавишей F5) настраиваем ее таким образом Теперь включите свою фантазию и шлепайте кистью в разных частях фона, меняя размер, наклон, вращая ее как Вам угодно. Менять наклон и вращать кисть, а также отражать по горизонтали и вертикали можно в той же палитре Кисти, параметр Форма отпечатка кисти (см. рисунок выше). Можно взять основной цвет еще темнее или наоборот, светлее. Можно перейти на слой ФОН и добавить шум фильтром ШУМ/ДОБАВИТЬ ШУМ (NOISE/ADD NOISE), а потом размыть его фильтром РАЗМЫТИЕ/РАЗМЫТИЕ В ДВИЖЕНИИ (BLUR/MOTION BLUR). Короче, фантазируйте, но не перестарайтесь! Мой результат ШАГ 8: рамка почти готова. Осталось вырезать центральную часть, ту, где будет помещаться фотография и придать рамке еще стилей. Берем инструмент ПРЯМОУГОЛЬНОЕ ВЫДЕЛЕНИЕ (RECTANGULAR MARQEE TOOL) , задаем ему размер фотографии, например, 18х13 см . Если у Вас линейки показывают размер в пикселях, поменяйте его на сантиметры (см.урок "Имитация фракталов в Photoshop") Осталось щелкнуть на документе и получим нужное выделение. Разместите его в центре будущей рамки и поочередно на каждом слое нажмите клавишу DELETE. Все, средина вырезана. Теперь переходим на самый нижний слой и щелкаем по кнопочке "Добавить стиль слоя (Add a Layer style)" внизу Палитры слоев. Здесь нам понадобятся всего два стиля: ТИСНЕНИЕ (BEVEL AND EMBOSS) и ТЕНЬ (DROP SHADOW). Первый стиль, ТИСНЕНИЕ, настраиваем следующим образом Второй, ТЕНЬ, примерно так: Вот и все. Рамка готова Осталось разместить в нее фотографию. Откройте в Photoshop свой фото-шедевр и инструментом ПЕРЕМЕЩЕНИЕ (MOVE) перетащите его на документ с рамкой. Естественно фотография встанет над слоем, с которым Вы только что работали. Воспользуйтесь сочетанием клавиш CTRL+[, чтобы поместить фотографию под всеми слоями. Вот и все. Сохраните документ в формате JPG и можно отдавать в печать!Надеюсь, урок Вам понравился. До следующих встреч!

ИМИТАЦИЯ ФРАКТАЛОВ В PHOTOSHOP

2009-07-29T14:15:00.022+03:00

Здравствуйте, уважаемые читатели.

Недавно, копаясь во всемирной сети в поисках новых интересных уроков, я наткнулась на англоязычный видео урок, автор которого рисовал какие-то завитушки, которые называются фракталами. Я попробовала и мне очень понравилось это занятие. Сложности абсолютно никакой. Практически повторение команды Свободная трансформация и работа со слоями и их многочисленными копиями. Зато результат... Но это опять же, как и в любой работе, зависит от Вашей фантазии.
Итак, перейдем от слов к делу, но сначала пару слов о том, что же такое эти фракталы. Вот какое определение я нашла на одном из сайтов: "Фрактал - это геометрическая фигура, в которой один и тот же фрагмент повторяется при каждом уменьшении масштаба (Лаверье).
Конструктивный фрактал - это множество, получающееся в результате линейных (аффинных) сжимающих отображений подобия.
Примером конструктивного фрактала может служить дерево, ствол которого разделен на две более мелкие ветви. В свою очередь, каждая из этих ветвей разделяется на две более мелкие ветви и т.д."
В природе, кроме дерева еще один яркий пример фрактала -- это лист папоротника. Присмотритесь к нему при случае и Вы увидите самый настоящий конструктивный фрактал.
Попробуем и мы изобразить простой фрактал средствами Photoshop.
ШАГ 1: создаем новый документ 1600х1200 пикселей с белым фоном Теперь два раза щелкаем мышью по одной из линеек, расположенных по краям документа, чтобы вызвать окно УСТАНОВКИ (PREFERENCES) и в настройках меняем единицы измерения на проценты: (Если линейки у вас не отображаются, просто нажмите Ctrl+R и линейки появятся).
Теперь нам нужно установить направляющие с пересечением в центре документа. Можно просто вытащить их мышью из линеек и поставить на значении 50%.

ШАГ 2: берем инструмент ГРАДИЕНТ (GRADIENT) , ставим тип "радиальный" и устанавливаем следующие цвета:

Остается провести косую линию справа налево и сверху вниз, чтобы получилось так:

ШАГ 3: фон мы подготовили, теперь займемся собственно созданием фракталов. Но для начала создадим фигуру из четырех кружков. Берем инструмент ОВАЛ (ELLIPCE TOOL) , настраиваем его таким образом

и просто щелкаем в центре документа. Получается такой вот симпатичный белый кружочек. Сделаем его немного интересней, применив к нему несколько стилей. Щелкаем на пиктограмме с буквой f внизу палитры слоев и выбираем стиль ТЕНЬ (DROP SHADOW), которому ставим такие параметры (да, забыла сказать, что все настройки я сохранила авторские, но Вы можете поставить и свои) Не нажимая кнопки ОК, выбираем следующий стиль -- ТИСНЕНИЕ (BEVEL AND EMBOSS) с такими настройками Следующий стиль -- КОНТУР (CONTOUR). Здесь оставляем все, как есть. Следующий стиль -- ТЕКСТУРА (TEXTURE) с такими настройками И, наконец, последний стиль -- НАЛОЖЕНИЕ ГРАДИЕНТА (GRADIENT OVERLAY), для которого выставляем такие параметры Должно получиться примерно так: Теперь нужно растрировать этот кружок, но при этом сохранив все стили. Нажимаем клавишу CTRL и кликаем по значку "Создать новый слой" внизу палитры слоев. Таким образом мы получим новый слой, но не вверху, как обычно, а под тем слоем, который активен в данный момент. В нашем случае это слой "Фигура 1" Наконец клавишами CTRL+Е просто сливаем верхний слой с только что созданным.
ШАГ 4: теперь нам нужно три раза продублировать этот кружок, слегка уменьшить и равномерно разместить копии вокруг центрального. Нажимаем клавиши CTRL+ALT+T и трансфорируем кружок примерно так: Как Вы заметили, мы не только трансформировали центральный кружок, но и скопировали его на новый слой. Теперь выбираем инструмент ПЕРЕМЕЩЕНИЕ (MOVE) , зажимаем клавишу ALT и снова сдвигаем маленький кружок с одновременным копированием на новый слой. Повторяем эту процедуру еще раз. Результат должен быть похож на этот

ШАГ 5: объединим наши слои с кружочками в группу. Сначала зажмем клавишу SHIFT (сейчас у нас активен слой "Слой 1 (копия) 3") и щелкаем по слою "Слой 1" выделяя таким образом все четыре слоя с кружками. (Примечание: если у Вас стоит Photoshop CS, то здесь несколько слоев не выделяются, а связываются путем нажатия по очереди на кнопочку между пиктограммой "глаз" и иконкой слоя. При этом появляется изображение двух звеньев цепочки, показывающее, что два слоя связаны между собой. ) А комбинация клавиш CTRL+G объединит эти слои в группу с названием "Группировать 1" (Set 1 в Photoshop CS). (В Photoshop CS нужно просто взяться мышью за один из связанных слоев и перетащить их на значек папки внизу палитры слоев ). Теперь продублируем эту группу и одновременно поменяем ей название. Зажмите клавишу ALT и перетащите слой-группу на значек создания нового слоя При этом появится окошко в котором пишем название "Фрактал_1" и жмем ОК. Теперь объединим все слои в этой группе в один. Можно нажать CTRL+Е, а можно правой кнопкой мыши щелкнуть по слою и выбрать "Объединить группу" (Marge Layer Set). Таким образом у нас получился слой с фигурой из четырех кружков. Слой-группу "Фрактал_1" можно пока отключить, нажав на "глаз" слева от иконки слоя. Можно, конечно и просто объединить все слои с кружками без создания и копирования групп, но тогда потеряется стиль "Тень" (Drop shadow) и фигура не будет такой выразительной.
ШАГ 6: вот теперь начинаем превращение этой фигуры в фрактал. Нажимаем сочетание клавиш CTRL+ALT+T, сдвигаем центральный маркер рамки преобразования влево и вниз, немного уменьшаем фигуру в размерах (зажмите SHIFT, чтобы уменьшение было равномерным) и чуть поворачиваем фигуру по часовой стрелке После всех преобразований нажмите ENTER. Теперь зажмите клавиши CTRL+SHIFT+ALT, а клавишу Т нажимайте столько раз, пока у Вас не получится некий завиток. Попробуйте поиграть со сдвигом центрального маркера, размерами и поворотом фигуры и Вы получите интересные завитки. У меня получилось так. ШАГ 7: повторите ШАГ 5.
ШАГ 8: из этого завитка я хочу сделать еще одну фигуру, но мой завиток получился несколько великоват для дальнейшего преобразования. Поэтому я его чуть уменьшу обычной трансформацией. Дальше делаем как в ШАГЕ 6, но без сдвига центрального маркера и уменьшения размеров, а завиток поворачиваем градусов на 120 в любую сторону и располагаем так
ШАГ 9: повторяем ШАГИ 5 и 8. Уменьшенную копию этой фигуры можно "перекрасить". Для этого идем в меню СЛОЙ>НОВЫЙ КОРРЕКТИРУЮЩИЙ СЛОЙ>ЦВЕТОВОЙ ТОН/НАСЫЩЕННОСТЬ (lAYER>NEW ADJUSTMENTS LAYER>HUE/SATURATION) Откроется окошко в котором отмечаем "Использовать предыдущий слой для создания обтравочной маски" и жмем ОК. "Красим" фигуру по своему вкусу. Автор поставил такие параметры
ШАГ 10: сливаем корректирующий слой с предыдущим и нажимаем CTRL+SHIFT+ALT+T еще пару раз для повторной трансформации. Каждый из этих слоев-копий "перекрашиваем" по своему вкусу. Вот, что получилось у меня
ШАГ 11: повторяем ШАГИ 5 и 6. В результате получается такой завиток
Таких завитков можно "накрутить" много и каждый будет не похож на предыдущий. Можно использовать предыдущие группы, которые мы скрывали до поры до времени. Добавить некоторых стилей и т.д. В общем все зависит от Вашей фантазии. В результате у меня получилось так Конечно, при всем моем старании, точная копия того, что получилось у автора у меня не вышла, да это и невозможно. Но этот вариант тоже нормально, на мой взгляд. А вот какая ассоциация у меня возникла, когда я создала это фрактал:Чем не обои на рабочий стол?
Вот собственно и все. Творите и пусть этот процесс доставит Вам удовольствие!

КАДР В КАДРЕ

2009-06-11T06:36:00.009+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Наконец-то пришло лето! Долгожданное тепло, пора отпусков, отдыха на природе и т.д.
И, конечно же это время, когда в семейном альбоме появляются новые фотографии. А если эти фотографии хранятся на компьютере, то всегда есть возможность придать им необычный вид. Один из таких способов обработки фотографий я и хочу Вам показать. Он достаточно легкий и осилить его смогут даже те, кто только что начал осваивать Photoshop. Цель этого эффекта в том, чтобы привлечь внимание зрителя к какому-либо объекту на снимке.
Итак, ШАГ 1: открываем в Фотошоп свое фото. Я воспользуюсь изображением горы Фудзи-Яма, что в Японии.

ШАГ 2: Берем инструмент Прямоугольное выделение (Rectangular Marqee) (M) и создаем выделение вокруг того объекта, к которому хотим привлечь внимание зрителя. Поскольку японцы очень гордятся этой горой, то мы будем привлекать внимание именно к ней и захватим немного сакуры (кто не знает, японская вишня :)). Получается примерно так:

ШАГ 3: при помощи клавиш CTRL+J копируем выделенную область на новый слой и применяем к нему всего два стиля, Обводка (Stroke) и Падающую тень (Drop Shadow). Нажимаем на кнопочку Добавить стиль слоя (Add a layer style) внизу Палитры слоев

и выбираем сначала стиль Обводка (Stroke) с такими настройками:

Затем здесь же выбираем стиль Падающая тень. Настройки для него:

Должно получиться так:
ШАГ 4: Вы наверное скажете:"А как же, собственно, внимание привлечь? Что, одной рамкой вокруг объекта?" Конечно же нет! Чтобы привлечь внимание к объекту в рамке нужно как-то изменить фон. Здесь есть несколько вариантов, любо сделать фон черно-белым, тогда объект останется цветным. Либо применить команду Уровни (Levels) (Изображение/Коррекция/Уровни; Imadge/Adjustments/Levels) И с ее помощью осветлить или затемнить фон. Можно применить фильтр Радиальное размытие (Radial Blur). Его-то я и применю, а с остальными эффектами просто покажу результат, а Вы используете тот, который понравится. Итак, переходим на фоновый слой и идем в меню Фильтр/Размытие/Радиальное размытие (Filter/Blur/Radial Blur) и играем с настройками, но так, чтобы, все же, не очень сильно размывать фон. Я поставила такие:

На фото можно еще добавить текст с указанием места съемки, или даты, или любой другой. Для тех, кто не знает, как это сделать, отсылаю к уроку "Рельефный текст". В результате у меня получилось так:
А теперь другие способы работы с фоном.
Обесцвеченный фон:
Затемненный фон:
Осветленный фон:

Ну вот, собственно и все! Надеюсь, Вам понравилось.

А я прощаюсь с Вами до следующих уроков.

ЦВЕТУЩИЙ ТЕКСТ (анимация)

2009-05-30T09:09:00.016+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня я хочу предложить Вам еще один урок по созданию анимации. Заканчивается весна и вот-вот наступит лето. Все вокруг цветет. Вот и мы заставим расцвести... текст. Эту анимацию тоже можно использовать в качестве аватара на форумах. Впрочем, я показываю принцип, а уж как им распорядиться пусть подскажет Ваша фантазия.

ШАГ 1: создаем новый документ размером 300х300 пикселей (если для аватара, то размер ставите 150х150 пикселей) с белым фоном. Берем инструмент Текст (Text) (Т) . Выбираем равномерно широкий шрифт, например, Arial Rounded MT Bold из стандартного набора шрифтов Windows, настраиваем его примерно таким образом:

и пишем любую букву, например первую букву ника или имени

ШАГ 2: теперь добавим нашему тексту стилей. Щелкаем по кнопочке Добавить стиль слоя (Add a layer style) внизу палитры слоев и выбираем для начала стиль Тень (Drop Shadow) с такими настройками. Затем Перекрытие узора (Pattern overlay) Следующий стиль, Внутренняя тень (Inner Shadow) с такими настройками: и последний стиль -- Внутреннее свечение (Inner Glow) и настройки для него: Должно получиться примерно так:
Все. Фон мы подготовили. Теперь приступаем к созданию цветов, которые расцветут на нашем тексте-полянке.

ШАГ 3: для цветов нам понадобится инструмент Произвольная фигура (Custom Shape Tool) (U) в виде цветка любой формы. Мне нравится ромашка, поэтому выберу ее Создаем новый слой на самом верху Палитры слоев (назовем его ЦВЕТОК), цвет переднего плана ставим белый (для ромашки) или любой другой, какой Вам нравится. В настройках инструмента выставляем следующие: и рисуем первый цветок. (Для удобства работы можно приблизить изображение клавишами CTRL+"+". Теперь выбираем инструмент Овал (Elipse) с такими же настройками, что и Пользовательская фигура (Custom Shape), ставим цвет переднего плана желтый #ffff00 и на этом же слое рисуем серединку для нашего цветка. Получается следующее:

Теперь берем инструмент Перемещение (Move) (V) (13.gif) , зажимаем клавишу ALT и сдвигаем цветок влево. Таким образом мы скопируем цветок на новый слой и сдвинем в нужное нам место. Можно немного уменьшить копию цветка при помощи команды Свободное Трансформирование (Free Transform) (CTRL+T). Так заполняем все пространство по контуру буквы. Должно получиться так:
ШАГ 4: Текст-полянку мы сделали. Осталось ее "оживить". Для этого нам нужно открыть окно Анимация (Animation), Окно/Анимация (Window/Animation)
В этом окне уже будет открыт первый кадр нашей "мультяшки", но нам нужно, чтобы на этом кадре была только одна ромашка. Поэтому в Палитре слоев отключаем все слои ЦВЕТОК copy, кроме собственно слоя ЦВЕТОК. А чтобы не мучится, щелкая по "глазам" на большом количестве этих слоев-копий, перейдите на слой ЦВЕТОК, зажмите клавишу ALT и щелкните по "глазу" рядом с иконкой слоя. Все слои будут скрыты, кроме этого. Вам теперь остается просто "включить" фоновый слой и слой с текстом, щелкая по таким же "глазам" рядом с иконками. Таким образом, у нас есть первый кадр с одной единственной ромашкой на зеленой полянке.
Теперь в этом же окне Анимация нажимаем на кнопочку Дублировать кадр (Duplicate current frame), а в Палитре слоев включаем первую копию слоя ЦВЕТОК, ЦВЕТОК copy. Так продолжаем до тех пор, пока не включим все слои-копии ЦВЕТКА. Таким образом получаем в (моем случае) аж 33 кадра. Теперь осталось включить воспроизведение в этой же панели Анимация (Animation).
Ну вот и все! Анимация готова. Сохраните ее в GIF формате. Если для создания анимации Вы использовали Image Ready то нужно сохранять документ командой "Сохранить оптимизированный как...", но опять же, формат GIF.

А на этом я с Вами прощаюсь. Надеюсь урок Вам понравился!
До свидания!

ИНФРАКРАСНЫЙ СНИМОК

2009-05-23T07:28:00.005+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня я хочу представить Вам урок по обработке фотографии от Стива Паттерсона, который я взяла отсюда . С помощью нескольких несложных действий мы превратим обычную фотографию в инфракрасное изображение. Итак,
ШАГ 1: открываем в Фотошоп снимок, с которым будем работать. Дублируем слой с фотографией и назовем копию "инфракрасный" (так назвал автор и я не буду спорить).
ШАГ 2: теперь в Палитре слоев переходим на вкладку Каналы и выбираем Зеленый (Green) канал. Фотография сразу стала черно-белой По примеру автора, я не буду вдаваться в подробности, почему это происходит. Работа каналов в Фотошоп -- это отдельная тема. А пока, не задумываясь ни о чем, выбираете указанный канал и идете в меню Фильтр/Размытие/Размытие по Гауссу (Filter/Blur/Gaussian Blur), где устанавливаете радиус размытия так, чтобы можно было различить только основные детали изображения. В моем случае этот радиус составил 15 пикселей
ШАГ 3: возвращаемся на вкладу Слои (Layers) и меняем режим наложения для слоя "инфракрасный" с Нормального (Normal) на Осветление/Экран (Screen). В результате должно получиться так: ШАГ 4: сейчас нам понадобится новый корректирующий слой, который называется "Микширование каналов". его можно создать через меню Слой/Новый корректирующий слой/Микширование каналов (Layer/New Adjustment layer/Channel Mixer) или нажать на кнопочку "Новый корректирующий слой" (в виде кружка) внизу палитры слоев и выбрать соответствующий слой. В открывшемся диалоговом окне ставим такие параметры: Здесь я тоже не буду подробно останавливаться, скажу лишь то, что сумма значений для всех трех каналов, Красного (Red), Зеленого (Green) и Синего (Blue), должна составлять 100%. Иначе можно потерять либо в яркости снимка, либо в деталях полутонов.
ШАГ 5: теперь переходим на слой "инфракрасный" и понижаем степень Непрозрачности (Opasity) до 35%. Сейчас наша картинка выглядит так: ШАГ 6: добавим на наш снимок немного зернистости. Для этого над корректирующим слоем сочетаниями клавиш SHIFT+CTRL+N создаем новый слой под название "ЗЕРНО" и заливаем его белым цветом клавишами CTRL+BACKSPACE если у Вас белый цвет стоит как цвет фона, или ALT+BACKSPACE, если белый -- основной. Теперь идем в меню Фильтр/Шум/Добавить шум (Filter/Noise/Add Noise) и ставим ему такие настройки Меняем этому слою режим наложения на Умножение (Multiply). Если на Ваш взгляд изображение слишком зернисто, то можно понизить уровень Непрозрачности (Opacity). Я понизила до 52%
ШАГ 7, последний: дублируем фоновый слой, меняем ему имя на "ТОНИРОВАНИЕ" и перемещаем под слой "ЗЕРНО" (для тех, кто еще не знает, просто беретесь за слой мышкой и с нажатой левой клавишей тащите вверх). Режим наложения меняем на Перекрытие (Overlay) и понижаем Непрозрачность (Opacity) до 50%.
А теперь сравним результаты до и после обработки По-моему, вполне нормально. А вот как выглядит после такой же обработки мой портрет (будем знакомы, Elka). Похоже на черно-белую фотографию, слегка подретушированную :).
Ну что же, на этом все! Спасибо Стиву Паттерсону и до новых встреч!

Команда "Ослабить" и работа с фотографиями.

2009-05-14T14:28:00.005+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Чаще всего интересные открытия происходят случайно. Так бывает, иногда ищешь идею и не находишь, а иногда, казалось бы ничего не делаешь, просто ковыряешься с очередной фотографией и вдруг сочетание каких-то команд, режимов наложения слоев или фильтров дает новый, неожиданный результат. Именно таким внезапным "открытием" я и хочу с Вами поделиться.
Эффект достигается очень просто. Даже я бы сказала, слишком просто. Может быть кому-то этот прием и знаком, но для таких как я, кто осваивает Фотошоп в основном "методом научного тыка", это может пригодиться.
Честно говоря, я даже не знаю, как назвать этот эффект. Поэтому, посмотрите урок и придумайте название сами. А я начну:
ШАГ 1: Лучше всего этот эффект смотрится на портрете. Я взяла уже знакомый Вам по предыдущим урокам портрет блондинки:

Дублируем слой и оригинал временно отключаем, нажав на "глаз" слева от иконки слоя:

ШАГ 2: теперь размоем нашу блондинку с помощью фильтра Размытие по Гауссу (Фильтр/Размытие/Размытие по Гауссу;Filter/Blur/Gaussian Blur) с радиусом 40-50 пикселей

ШАГ 3: самый интересный. Мы только что "размыли" блондинку, а теперь ослабим действие фильтра с помощью команды Ослабить (Fade) из меню Редактирование/Ослабить: Размытие по Гауссу (Edit/Fade Gaussian Blur)

Эффект здесь достигается за счет того, что команда как бы смешивает действие фильтра с оригиналом, тем самым смягчая его действие. А если поэкспериментировать с режимами наложения слоев, можно достичь неожиданных результатов. Итак, выбираете упомянутую команду и перед вами предстанет маленькое диалоговое окно, в котором указываете режим наложения и степень непрозрачности. Для начала я выбрала режим Затемнение цвета (Darker Color) при 100% непрозрачности:

Теперь можно включить фоновый слой, а верхнему добавить маску слоя, чтобы чуть-чуть проявить глаза девушки

Теперь берем мягкую Кисть (Brush) черного цвета (диаметр на Ваше усмотрение) и покликаем в районе глаз. Вот мой результат

Получилась фотография, но с прорисованными деталями.
А такого эффекта можно достичь, если в команде Ослабить (Fade) применить режим наложения Яркий свет (Vivid Light).

Вот и все! Но в конце хочу добавить, что первые два шага делать необязательно. Также, как и использовать маску слоя. Все зависит от того изображения, с которым Вы работаете и от Вашего замысла. Я хотела сделать акцент на глазах блондинки, поэтому мне и понадобилась маска слоя.

В общем, экспериментируйте, фантазируйте и до новых встреч!

ГРОЗА НАД ОДИНОКОЙ СКАЛОЙ

2009-05-08T15:35:00.022+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня мы будем рисовать несколько мрачный, но в то же время эффектный пейзаж. Представьте себе грозовое море, сверкают молнии, а из воды понимается скала с несколькими деревьями… Представили? Теперь попытаемся это изобразить средствами Фотошоп.

Шаг 1: на этом уроке мы будем большую часть работать с фотографиями. Поэтому открываем в Фотошоп сначала изображение пасмурного неба В моем случае из фотографии нужно вырезать самую пасмурную часть неба. Инструментом Прямоугольное выделение (Rectangular Marquee Tool ) (M) выделяем нужную область. Теперь копируем созданное выделение и вставляем его в новый документ размером 1024х768. (Опять же для использования в качестве фона). Назовем этот слой «НЕБО». Если нужно, при помощи Free Transform (Свободная Транс-формация) (Ctrl+T) «подгоняем» размер неба под размер документа.
Теперь немного затемним небо, сделаем его еще более пасмурным (опять же, при необходимости). Для этого выполним команду Изображение/Регулировки/Уровни (Image/Adjustments/Levels ), (Ctrl+L) и сдвинем вправо черный и серый ползунки примерно так:

Вот наше небо еще больше «нахмурилось».

Теперь нам нужно еще немного трансформировать наше небо. Для этого понадобятся две конкретные команды Трансформации, сначала Масштабирование (Scale), а затем Перспектива (Perspektive). Поэтому нажимаем волшебное сочетание клавиш CTRL+T, затем клик правой кнопкой мыши на фотографии и выбираем сначала команду Масштабирование (Scale). Немного подтяните вверх нижний средний маркер на рамке трансформирования. Теперь, не нажимая ENTER, снова клик правой кнопкой мыши на фотографии и на этот раз выбираем команду Перспектива (Perspektive). Теперь потяните в сторону любой угловой маркер рамки, чтобы получилось примерно так:

Еще немного увеличим грозовые облака в центре изображения. Для этого применим следующий фильтр Фильтр/Деформация/Сферизация (Filter/Distort/Spherize) со следующими параметрами:

Шаг 2: пришло время добавить на наш пейзаж море. Для этого нам понадобится примерно такое изображение водной глади

Выделяем его Ctrl+A, копируем (Ctrl+C) и вставляем (Ctrl+V) в наш документ. Полученный слой назовем «МОРЕ». Этот слой нужно трансформировать так же, как слой «НЕБО». Далее «подкрасим» воду, чтобы она стала такой же «хмурой», как небо. Нажимаем сочетание Ctrl+U, которое вызывает команду Hue/Saturations (Оттенок/Насыщение). Мои настройки:

Теперь при помощи команды Levels (Уровни) немного затемним море.
Должно получиться так:

Пусть Вас не смущает резкая линия горизонта. Мы ее потом «спрячем».

Шаг 3: теперь вставим в картину «главную героиню», одинокую скалу. Если у Вас уже есть подходяще изображение, приступайте к вырезанию любым удобным Вам способом. Если нет, можно найти в Интернете. Я взяла такую фотографию

У меня стоит Фотошоп CS3, в котором есть очень удобный инструмент вырезания Quick Selection Tool, (W) . Выделяем с помощью этого инструмента нашу скалу. Потом нажимаем клавишу Q , чтобы перейти в режим быстрой маски. Выделенная область заполнилась бледно-красным цветом. Теперь эту область можно подредактировать, чтобы убрать все лишнее и добавить то, что по нашему мнению нам нужно. Чтобы особо не вдаваться в подробности, я скажу только то, что режим быстрой маски работает только с двумя цветами, черным и белым. Черный цвет добавляет объекты к области выделения, а белый — наоборот, удаляет. Поэтому берем жесткую Кисть (Brush) (B) , ставим ей белый цвет и удаляем все, что нам не нужно. Если хотите что-то добавить, поменяйте цвет кисти на черный. Когда закончим редактирование, снова нажимаем клавишу Q и вместо маски снова появится выделение, которое мы сначала копируем (Ctrl+C), а затем вставляем (Ctrl+V) в нашу картину.

Теперь сочетанием Ctrl+U (если Вы помните, все клавиатурные комбинации в Фотошоп работают только в английской раскладке клавиатуры) вызываем команду Оттенок/Насыщение (Hue/Saturation ) и ставим такие настройки:

Затем командой Уровни (Levels ), (Ctrl+L) с такими настройками

придаем скале еще большей «мрачности». При желании можно еще взять инструмент Затемнение (Burn Tool) и пройтись по трещинам скалы и верхушкам деревьев. Теперь берем мягкую Резинку (Eraser), (E) и вытираем низ скалы, чтобы «погрузить» ее в воду.
Теперь создадим впечатление будто за скалу зацепилось облако. Создаем маску слоя, нажав на значок в палитре слоев . Берем мягкую кисть, (цвет переднего плана черный), ставим непрозрачность кисти 30-40% и покрасим верхушку скалы. Вот что получилось у меня:

Шаг 4: наша картина называется "Гроза над одинокой скалой". Море у нас есть, скала тоже есть. Осталось добавить грозу. А посему, рисуем молнии. Создаем новый документ размером 150х350рх. На-жимаем клавишу D, чтобы установились цвета по умолчанию. Берем инструмент Градиент (Gradient Tool), (G) и заливаем линейным градиентом, проведя линию по горизонтали. Затем применяем Фильтр/Рендеринг/Облака с наложением (Filter/Render/Different Clouds). Инвертируем цвета, Ctrl+I. Теперь при помощи команды Levels (Уровни) уберем с изображения лишний туман, просто сдвинув вправо серый движок. Получается так:

Выделяем молнию Ctrl+A, копируем её, Ctrl+C и вставляем в нашу картину, Ctrl+V, поместив под слой «СКАЛА». При необходимости трансформируем и помещаем в ту часть рисунка, которая нам больше нравится. Меняем слою режим наложения на Осветление/Экран (Screen). Мягкой резинкой вытираем лишние части, если таковые имеются. Теперь пе-реходим на слой «НЕБО» и инструментом Осветление (Dodge Tool) кликнем несколько раз вверху молнии, чтобы создать подобие вспышки, как во время грозы. Таких молний можно сделать несколько, каждый раз создавая новый документ, чтобы форма и изгиб молнии не повторялись. А если не хотите мучиться, то можно скачать готовые кисти. Я скачала две отличные кисти отсюда. В общем фантазируйте.

Шаг 5: теперь нам нужно немного размыть наш горизонт, чтобы он не был таким резким. Переходим на слой «МОРЕ» и вызываем режим Быстрой Маски (Q) . Заливаем слой линейным градиентом сверху вниз, начиная чуть выше линии горизонта и почти до конца. Выходим из режима Быстрой Маски (Q) и применяем Фильтр/Размытие/Размытие по Гауссу (Filter>Blur>Gaussian Blur) с радиусом размытия 2-3рх. Снимаем выделение. Все, горизонт размыт.

Теперь можно нарисовать некую таинственную мглу, которая уже закрыла горизонт и надвигается на нашу скалу. Создаем новый слой и помещаем его под слой «СКАЛА». Ставим цвет переднего плана #5b616b, берем кисть с мягкими краями размером 100рх и ставим режим смешивания кисти Растворение (Dissolve) . Проведем прямую (можно не очень) вдоль горизонта и применим Размытие по Гауссу (Gaussian Blur) с радиусом 13-15рх. Радиус зависит от толщины линии, чем шире линия, тем больше размытие. Таким образом у нас получился некий загадочный туман или мгла (кому как нравится). Такой же туман, только немного больше размытый, можно добавить у основания скалы.
ВОТ НАША КАРТИНА И ГОТОВА!

На сегодня все! Спасибо за внимание!

ОБОИ В СТИЛЕ ФЭНТЕЗИ

2009-04-29T21:02:00.027+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Прежде всего хочу извиниться за долгий перерыв в нашем общении. Это было вызвано техническими причинами. :)
А сегодня мы будем создавать обои в стиле фэнтези. Этот урок можно отнести и к разряду "Дизайн и рисование", и к "Текстовым эффектам". Это уж как Вам угодно будет. Я просто это все совместила в один урок. Итак, начнем.
ШАГ 1: первое, что нам нужно сделать это фон. Мы будем использовать фон звездного неба . Есть много способов это сделать и основе их лежат два фильтра: облака + шум.
Итак, создаем новый документ, CTRL+N, размером 1024х768 пикселей и назовем его "ОБЛАКА". Затем устанавливаем цвет переднего плана темно-синий, примерно такой #18323a, а фон -- черный #000000. Идем в меню Фильтр/Рендеринг/Облака (Filter/Render/Clouds) .
ШАГ 2: теперь создайте новый слой, SHIFT+CTRL+N и в диалоговом окне можно сразу задать необходимые настройки этому слою. Я установила такие Картинка кажется не изменилась, но, если Вы посмотрите на Палитру слоев, то увидите, что слой ЗВЕЗДЫ уже залит черным цветомТеперь применим фильтр Шум/Добавить Шум (Noise/Add Noise) и используем следующие настройки
ШАГ 3: пока наше небо похоже на крупно-зернистую наждачную бумагу. Поэтому "проредим" ее с помощью команды Уровни (Изображение>Редактирование>Уровни; Imadge>Adjustments>Levels) (или Ctrl+L). Двигайте черный и серый ползунки вправо, пока звезды не "поредеют". Примерно так
ШАГ 4: теперь к этому слою добавим маску и большой мягкой Кистью (Brush) (B) с непрозрачностью (opacity) процентов 40-50 поставим несколько точек, чтобы скрыть часть звезд за облаками:

Теперь наша картинка выглядит так:
ШАГ 5: еще немного затемним наши звезды по краям. Для этого создаем новый слой ГРАДИЕНТ (можно ему также как и в предыдущем шаге заранее задать режим наложения Перекрытие (Overlay) и Непрозрачность (Opacity) 45%). Берем инструмент Градиент (Gradient) (G) , тип -- Радиальный (Radial) , от белого к черному и проводим линию в любом направлении через весь документ. В результате у Вас должно быть изображение, похожее на это: ШАГ 6: теперь добавим текст. Берем инструмент Текст (Text) (T) , выбираем шрифт, который на ваш взгляд, подходит для стиля фэнтези. Я выбрала Karnac Two, (который как и многие другие разнообразные шрифты можно скачать в Интернете), поставила ему такие настройки и написала слово Mystery
ШАГ 7: теперь добавим некоторые стили слоя. Как обычно в таких случаях, нажимаем на кнопочку с буквой f внизу Палитры слоев и выбираем стиль Наложение цвета (Color Overlay). Цвет для перекрытия ставим черный (#000000). Следующий стиль -- Внутреннее свечение (Inner glow) с такими настройками Дальше -- Внутренняя Тень (Inner Shadow) с такими настройками Затем мы используем стиль Тиснение (Bevel and Emboss) и настройки для него
Наконец добавим Тень (Drop Shadow) и Внешнее свечение (Outer Glow) с одинаковыми настройками с той лишь разницей, что дистанция для Тени -- 10 пикселей, а размер для Внешнего свечения -- 100 пикселей (приведу настройки для Тени)
На этом этапе наше изображение выглядит так ШАГ 8: добавим еще несколько эффектов нашим обоям. Прежде всего, дублируем слой Mystery, назовем его Mystery 2 и временно скроем, нажав на пиктограмму глаза слева от иконки слоя Теперь на слое Mystery кликаем правой кнопкой мыши и для начала выбираем из выпадающего списка команду "Растеризировать тип (такой у меня перевод)/Rasterize Layer", а затем "Очистить стили слоя/Clear Layer Style". Теперь установите цвет переднего плана на флуоресцентный синий (#5cdbff), зажмите клавишу CTRL и кликните по иконке слоя, чтобы текст выделился Нажмите клавиши ALT+BACKSPACE. Текст зальется нужным цветом. Снимите выделение. Затем нажмите вызовите команду Свободное Трансформирование (Free Transform) CTRL+T и нажмите на клавиатуре клавишу со стрелкой вверх один раз, чтобы сдвинуть наш слой вверх на один пиксел. Подтверждаем трансформирование клавишей ENTER и включаем верхний слой со стилями. Должно получиться так
ШАГ 9: этот шаг - ключевой шаг в уроке. От него будет зависеть окончательный эффект наших обоев. Итак, дублируем слой Mystery (копию назовем Mystery 3) и идем в меню Фильтр/Искажение/ Волна (Filter/Distort/Wave). Можно оставить настройки как есть, только изменить параметр Масштаб (Scale) на 10 % и 10 %. Это немного исказит текст (для лучшей видимости я отключила слои Mystery и Mystery 2). Затем применяем Размытие по Гауссу (Фильтр/Размытие/По Гауссу; Filter/Blur/Gaussian Blur) с радиусом размытия 4 пикселя и понижаем непрозрачность (opasity) слоя до 30%. Должно получиться так: ШАГ 10: наш текст стал похож на дым, но нужно сделать этот "дым" еще чуть тоньше. Для этого выделяем искаженный текст, нажав CTRL и кликнув по иконке слоя Mystery 3. Теперь идем в меню Выделение/Модификация/Сжать (Select/Modify/Contract) и сжимаем наше выделение пикселя на 3. Теперь инветрируем его SHIFT+CTRL+I и нажимаем кнопку DELETE. Снимаем выделение CTRL+D.
ШАГ 11: увеличим немного эффект нашего дыма. Дублируем слой Mystery 3 (копию назовем Mystery 4) и повторим действие фильтра Волна (Wave). Можно чуть больше исказить волну увеличив параметры Масштаб (Scale), скажем до 20%. Режим наложения меняем на Перекрытие (Overlay). Снова дублируем слой, меняем название на Mystery 5, повторяем фильтр Волна с Масштабом 60% и меняем режим наложения на Жесткий свет (Hard Lighrt). Если Вы включите слои Mystery и Mystery 2, то увидите, что наш текст как будто слегка дымится. ШАГ 12: добавим теперь более длинные струи дыма нашему тексту. Дублируем слой Mystery и снова применим фильтр Волна, но на сей раз в параметрах Масштаб (Scale) указываем горизонтальный 5%, а вертикальный -- 100%. Жмем ОК и повторяем действие фильтра клавишами CTRL+F до тех пор, пока наш "дым" не превратится в длинные тонкие струи. Меняем режим наложения на Жесткий свет (Hard Light). Теперь размоем наши струи по Гауссу, Фильтр/Размытие/Размыти по Гауссу (Filter/Blur/Gaussian Blur) с радиусом размытия 4 пикселя. В результате получаем такое изображение
ШАГ 13: возьмем инструмент Ластик (Eraser) большого диаметра и жесткостью 0% и подотрем струи в некоторых местах, приблизительно так
ШАГ 14: придадим большей загадочности нашей картине. Создадим новый слой поверх всех остальных, цвет переднего плана поставим сине-зеленый #04d2d4. Теперь берем мягкую Кисть (Brush) размером 500-600 пикселей и проведем ею по центру картины. Режим наложения меняем на Цветность (Color) и уровень непрозрачности (Opacyti) понижаем до 80%. Еще один фильтр, который мы используем -- это Радиальное размытие (Фильтр/Размытие/Радиальное размытие; Filter/Blur/Radial Blur)
Можно также при желании подписать внизу свою работу, нечто вроде знака фирмы :)

В итоге у меня получилось так
Ну вот, собственно, и все.
Надеюсь, Вам понравилось. А пока, до новых встреч в мире Photoshop!

С ПРАЗДНИКОМ!

2009-04-19T15:23:00.002+03:00

ДОРОГИЕ ЧИТАТЕЛИ И ГОСТИ БЛОГА!

ОТ ВСЕЙ ДУШИ ХОЧУ ПОЗДРАВИТЬ ВСЕХ ВАС С ПРАЗДНИКОМ ХРИСТОВА ВОСКРЕСЕНИЯ! И ПОЖЕЛАТЬ МИРА, ДОБРА, ЛЮБВИ.
ПУСТЬ МИР БОЖИЙ ПРЕБУДЕТ С ВАМИ ВСЕ ДНИ И ДРАГОЦЕННАЯ ЛЮБОВЬ ХРИСТА КОСНЕТСЯ КАЖДОГО ИЗ ВАС И ВАШИХ БЛИЗКИХ И ЧТОБЫ НИКТО ИЗ ВАС НИКОГДА НЕ ПОЗНАЛ УЖАСНОГО ЧУВСТВА -- ЧУВСТВА ПУСТОТЫ В СЕРДЦЕ!

До новых встреч на страницах блога!
С уважением, Ваша Elka

СОЛНЫШКО (анимированный аватар)

2009-04-13T20:22:00.027+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня я хочу представить Вам еще один урок по созданию анимации. Мы будем делать анимированный аватар. Поскольку анимация для меня самой новый раздел в Фотошоп, то и уроки, соответственно будут пока простые. Для работы я буду сегодня использовать Photoshop CS3, но перевод команд, как всегда, будет.

Итак, ШАГ 1: создаем в Фотошоп новый документ размером 150х150px (это стандартный размер аватара на форумах) с белым фоном. Давайте для примера нарисуем солнышко, "играющее" своими лучами. Создайте новый слой (SHIFT+CTRL+N) и назовите его ЛУЧИ_1. Затем возьмите инструмент Произвольная фигура (Custom Shape Tool) (U) , в настройках инструмента ставите опцию Заливка пикселей (Fill pixels) и выбираете из набора программы фигуру в форме звезды с десятью лучами

Цвет переднего плана ставим желтый, примерно такой #ffff33. Зажмите клавиши ALT+SHIFT, чтобы Ваша фигура была нарисована равномерно и от центра, и рисуете вот такую желтую звезду

ШАГ 2: дублируем слой ЛУЧИ_1 (CTRL+J) и назовем копию ЛУЧИ_2.Клавишами CTRL+T вызываем команду Свободная трансформация (Free Transform), зажимаем клавиши SHIFT+ALT и немного увеличиваем лучи в размере и чуть поворачиваем их в любую строну. Должно получиться так :

ШАГ 3: нарисуем нашему солнышку что-то вроде головки с улыбающимся личиком. Для этого создаем новый слой (SHIFT+CTRL+N) с названием ГОЛОВКА. Берем инструмент Овал (Ellipse) с теми же настройками, что и Произвольной фигуры (Custom Shape). Цвет переднего плана можно взять оранжевый, например такой #ffcc66 и рисуете в центре наших лучиков круг, при этом не забудьте о клавишах-помощницах SHIFT+ALT. А чтобы долго не искать центр картинки, можно установить направляющие горизонтальную на 75 пикселей и вертикальную также на 75 пикселей. Получим нужный нам центр

ШАГ 4: начинаем рисовать личико нашему солнышку. Но для начала добавим еще одну горизонтальную направляющую, установив ее приблизительно на 55 пикселей: Создаем новый слой ГЛАЗА, в настройках инструмента Овал (Ellipse) указываем опцию Paths (Контуры) и рисуем такой овал (для удобства можно увеличить изображение до 600% клавишами CTRL+"+"):

Затем берем инструмент Выбор Контура (Path Selection Tool) , щелкаем по нарисованному овалу и, зажав клавишу ALT, перетаскиваем наш контур вправо. Вы заметили, что при нажатии указанной клавиши рядом с курсором в виде черной стрелки появился маленький плюс? Это значит, что Вы сейчас создали точную копию контура:

Щелкните мышкой в любом месте документа, чтобы Фотошоп понял, что мы не собираемся редактировать контуры. Теперь в Палитре слоев перейдите на вкладку Контуры (Paths) и щелкните внизу Палитры значок Создать выделение из контура (Load Path as Selection)

Таким образом наши контуры превратились в выделения, которые нам нужно обвести. Для этого идем в меню Редактирование/Выполнить обводку (Edit/Stroke) и в открывшемся окне ставим такие настройки

Не снимая выделения, ставим цвет переднего плана белый и нажимаем клавиши ALT+BACKSPACE. Все, выделение залито нужным цветом. Наш результат на этом этапе примерно такой

ШАГ 5: продолжаем рисовать глаза. Создаем еще один слой ГЛАЗА_2 (SHIFT+CTRL+N) и повторяем все, описанное в ШАГЕ 4 только на этот раз овалы рисуем меньшего размера (это будут зрачки глаз) и можно пропустить обводку контура и сразу выполнить заливку наших зрачков любым цветом. Я использовала такой #0000ff. Можно еще добавить блеска нашим глазкам, поставив белые точки инстррументом Кисть (Brush)размером 1-2 пикселя и средней мягкости. Результат:

ШАГ 6: осталось нарисовать носик и улыбку нашему солнышку. носик мы рисуем также инструментом Овал (Ellipse) и заливаем его светло-розовым цветом #fff2f4 (см. ШАГ 4). Чуть пониже рисуем рот. Сначала создаем такой контур

Затем берем инструмент Редактирование Контура или в простонародье Стрелка (Direct Selection Tool)

и просто проведите им вокруг левого края овала. Обратите внимание на то, что из появившихся опорных точек, серая только одна. Это значит, что мы можем работать только с ней. Несколько раз нажмите на клавиатуре клавишу со стрелкой вверх. Видите, что происходит? Наша опорная точка "уползла" вверх, как бы приподнимая уголочек рта

Точно также поступаем и с правым уголком. Теперь щелкните по нижней центральной точке и нажмите несколько раз клавишу со стрелкой вниз. Получается такая вот улыбка:

Осталось залить ее красным цветом (снова см. ШАГ 4) и мягкой кистью добавить румянец на щечки. У меня получилось так

ШАГ 7: солнышко готово. Но лучиками оно пока не играет. Самый раз перейти к созданию анимации. У кого Photoshop CS2 и ниже, в Палитре инструментов нажмите кнопку Редактировать в Imadge Ready (Edit in Imadge Ready) В моем случае я вызывала окно Анимация (Animation) через меню Окно/Анимация (Window/Animation) открывается окно анимации с первым кадром. Теперь в Палитре слоев скроем слой ЛУЧИ_1, нажав на "глаз" слева от иконки слоя

В окне Анимация нажимаем на кнопочку Дублировать текущий кадр

и получаем копию первого кадра, который выделен цветом, а значит его содержимое можно менять, что мы и сделаем. В Палитре слоев включите слой ЛУЧИ_1 и скройте слой ЛУЧИ_2. Так можно сделать несколько кадров. Я ограничилась пятью и каждому кадру поменяла частоту смены, то есть то, с какой скоростью мои кадры будут менять друг друга. Как это делать, я уже рассказывала в уроке ДЕЛАЕМ АНИМАЦИЮ . На всякий случай смотрите рисунок (чтобы было более понятно, сделала в Imadge Ready русский)

Теперь достаточно нажать на кнопку Воспроизведение внизу окна и смотреть на результат. Сохраняем наш труд через меню Файл/Сохранить оптимизированный как... (Save optimised as... ) для Imadge Ready, или Файл/Сохранить для Вэб (File/Save for Web and divice) в формате GIF. То, как я применила эту анимацию, смотрите здесь.

Удачи и до новых встреч!!!

РАДУЖНЫЙ ТЕКСТ.

2009-04-03T20:35:00.011+03:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня у нас снова текстовой эффект. Мы будем делать радужный текст.
ШАГ 1: создаем новый документ CTRL+N размером 400х200рх с белым фоном.

ШАГ 2: выбираем инструмент ТЕКСТ (TEXT) (T) с такими настройками:

и пишем любое слово:
ШАГ 3: теперь украсим наш текст с помощью стилей. Нажмите на кнопочку "Стили слоя (Layer style)" внизу Палитры слоев и для начала выбираем стиль "Тень (Drop shadow)", которому ставим такие настройки:Следующий эффект -- "Внутренняя тень (Inner shadow)":Далее выбираем "Внешнее свечение (Outer Glow)" Еще один стиль -- "Тиснение (Bevel and Emboss)":
И последний стиль -- "Наложение градиента (Gradient Overlay)":
В результате у Вас должно получиться приблизительно так:
ШАГ 4: дублируем слой с текстом и удаляем из копии все стили. Для этого нажмите правой кнопкой мыши на слое-копии и из контекстного меню выберите "Очистить стили слоя (Clear Layer Styles)" . Теперь растрируем наш текст через меню СЛОЙ/РАСТРИРОВАТЬ/ТЕКСТ (LAYER/RASTERIZE/TYPE) и применим к нему фильтр РАЗМЫТИЕ В ДВИЖЕНИИ (ФИЛЬТР/РАЗМЫТИЕ/РАЗМЫТИЕ В ДВИЖЕНИИ; FILTER/BLUR/MOTION BLUR) с такими настройками:
Осталось поменять верхнему слою режим наложения на "Перекрытие (Overlay)" и наш радужный текст готов:

Ну вот, собственно и все! До новых встреч!

КУБИК-РУБИК ИЗ ФОТОГРАФИЙ

2009-03-28T11:11:00.015+02:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня мы будем делать... Кубик-Рубик, но не обычный. Стороны нашего кубика будут состоять из фотографий. Должна сразу предупредить, что будет несколько многовато "рутины", т.е., повторяющихся действий, но зато эффект... Впрочем, все увидим в конце работы. А пока откройте три фотографии, которые Вы хотите поместить на стороны кубика. Размер их должен превышать 600 пикселей как по ширине, так и по высоте. Мой будет цветочный, поэтому и фото я взяла соответствующие:
ШАГ 1: начинаем работать с одной из фотографий (остальные две будут обрабатываться точно так же). Для начала обрежем наше фото, придав ему форму квадрата размером 600х600 пикселей. Я воспользовалась инструментом ОБРЕЗКА/КАДРИРОВАНИЕ (CROP) , которому в настройках задала соответствующие размеры . Теперь растягиваем нашу рамку выделения на фотографии, выбираем подходящий участок и нажимаем ENTER. Получается ровно обрезанный квадрат:

ШАГ 2: этот квадрат нужно разделить на девять отдельных квадратиков, из которых и состоит сторона кубика. Для удобства работы нам понадобится установить направляющие. Идем в меню ПРОСМОТР/НОВАЯ НАПРАВЛЯЮЩАЯ (VIEW/NEW GIDE)

В открывшемся окошке указываем такие настройки:

Таким образом устанавливаем четыре направляющие со следующими параметрами: 1-я направляющая: вертикальная; 200 пикселей; 2-я направляющая: вертикальная 400 пикселей; 3-я направляющая: горизонтальная; 200 пикселей; 4-я направляющая: горизонтальная; 400 пикселей. В результате получается так:

ШАГ 3: теперь берем инструмент ПРЯМОУГОЛЬНОЕ ВЫДЕЛЕНИЕ (RECTANGULAR MARQUEE) (V) и тоже задаем ему размеры 200х200 пикселей . Вы видите, что направляющие условно разбили наш рисунок на девять квадратов. Поэтому делаем следующее, кликаем по левому верхнему квадрату и получаем выделение нужного размера

Затем копируем это выделение на новый слой (CTRL+J), которому меняем название на 1.

Переходим снова на фоновый слой и повторяем всю процедуру, присваивая новым слоям вместо названий цифры от 2 до 8. Последний, правый нижний квадрат делаем так: переходим на фоновый слой, кликаем в правом нижнем углу, инвертируем выделение (SHIFT+CTRL+I) и нажимаем клавишу DELETE. Слою меняем название на 9. Таким образом у нас есть девять слоев с отдельными квадратиками. Направляющие можно скрыть. Они нам не нужны (CTRL+;).
ШАГ 4: переходим на слой под номером 1 и применяем к нему следующие стили (помните, кнопочка с буквой f внизу палитры слоев): Тень (Shadow):

Тиснение и рельеф (Bevel and Emboss)

Контур (Contour)

Перед тем, как нажать ОК, сохраним наши настройки, как новый стиль. Нажмите кнопку Новый (New) и впишите название нового стиля, например, "Кубик-рубик". Вот теперь можно и ОК нажать.
ШАГ 5: применим новый стиль к остальным восьми слоям (в Палитре Стили (Styles) он будет последним) Сливаем все слои в один (SHIFT+CTRL+Е) и в результате получаем одну из сторон Кубика-Рубика:
ШАГ 6: оставшиеся два изображения обрабатываем так же, как описано в ШАГАХ 1-5.
ШАГ 7: создаем новый документ размером 1200х1200 пикселей с белым фоном. На этом документе отображаем сетку (CTRL+'), которой можно поставить такие настройки (как поставить настройки см. урок ПТИЦА В КЛЕТКЕ):
ШАГ 8: берем инструмент КАРАНДАШ (PENSIL) (там же, где и кисть. Чтобы вызвать нажмите Shift+B) размером 10 пикселей. Цвет ставим серый, примерно такой #959595. Создаем новый слой (SHIFT+CTRL+N) и рисуем контур кубика, который послужит нам шаблоном для вставки подготовленных сторон: ШАГ 9: шаблон готов и сетку можно скрыть (CTRL+'). Открываем первую картинку и инструментов ПЕРЕМЕЩЕНИЕ (MOVE) перетаскиваем ее в новый документ и "вставляем" на место передней стороны кубика
ШАГ 10: точно также перетаскиваем и второе изображение. Только теперь, чтобы "вставить" его в шаблон, понадобится команда РЕДАКТИРОВАНИЕ/ТРАНСФОРМАЦИЯ/ИСКАЖЕНИЕ (EDIT/TRANSFORM/DISTORT). А чтобы было легче подгонять картинку под шаблон, можно уменьшить Непрозрачность (Opasity) слоя до 15-20% Должно получиться так
ШАГ 11: с третьим изображением поступаем так же, как описано в ШАГЕ 10. Сливаем все три стороны кубика в один слой, удаляем слой с нарисованным шаблоном и получаем готовый кубик:

Вот и все! можно, конечно в каждый из девяти квадратиков сторон вставить разные картинки, как будто все цвета кубика смешались. Но это дело терпения и желания. Свои творения можно прислать мне по адресу: elka110170@gmail.com и я их с удовольствием опубликую.
Фантазируйте и до новых встреч!

ЭФФЕКТ "ПЛЕТЕНКИ" НА ФОТОГРАФИИ

2009-03-24T09:48:00.022+02:00

ЗДРАВСТВУЙТЕ, УВАЖАЕМЫЕ ЧИТАТЕЛИ!

Сегодня я хочу представить Вам еще один урок-перевод по обработке фотографий. Автор его -- Стив Паттерсон и находится он (кому интересно) здесь. Я назвала этот урок ПТИЦА В КЛЕТКЕ или ЭФФЕКТ "ПЛЕТЕНКИ" НА ФОТОГРАФИИ.
Итак, приступим.
ШАГ 1: Открываем в Фотошоп фотографию, желательно лицо крупным планом. Моделью мне послужит фото Анджелины Джоли: При необходимости можно воспользоваться инструментом КАДРИРОВАНИЕ/ОБРЕЗКА (CROP) (C) и обрезать на фото все ненужное, оставив только лицо. Автор советует сделать квадратную обрезку и я не стану с ним спорить. А чтобы квадрат получился идеальный, зажмите клавишу SHIFT, когда будете выделять нужную Вам область. Нажимаем ENTER и получаем ровнехонький квадрат:
ПРИМЕЧАНИЕ: если после обрезки фото получилось маленькое, можно увеличить его, путем преобразования слоя в НОВЫЙ СПЕЦИАЛЬНЫЙ ОБЪЕКТ (NEW SMART OBJEKT). Как это делается, смотрите в уроке "ДЕВУШКА-ВЕСНА".
ШАГ 2: дважды дублируем наш слой (CTRL+J) и переименуем наши копии следующим образом: дважды щелкните по названию верхнего слоя и напишите новое название "ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ПОЛОСЫ". Точно также поступите и со слоем, расположенным ниже. Он будет называться "ГОРИЗОНТАЛЬНЫЕ ПОЛОСЫ"
ШАГ 3: устанавливаем цвет переднего плана черный (просто нажмите клавишу D и цвета в палитре цветов установятся по умолчанию, черный -- передний план, белый -- фон). Теперь щелкните один раз по самому нижнему слою, чтобы он стал активным и нажмите сочетание ALT+BACKSPACE. Внешних изменений нет, но посмотрите на Палитру слоев. Иконка нижнего слоя стала черной
ШАГ 4: переходим на слой ГОРИЗОНТАЛЬНЫЕ ПОЛОСЫ, а слой ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ПОЛОСЫ временно отключим, нажав на глаз слева от иконки слоя. Теперь нам нужно создать эти самые вертикальные и горизонтальные полосы, а чтобы легче было это делать, отобразим сетку. Для этого идем в меню ПРОСМОТР/ОТОБРАЗИТЬ/СЕТКУ (VIEW/SHOW/GRID) или нажать сочетание CTRL+' Если цвет сетки сливается с цветами на изображении, его можно поменять. Идем в меню РЕДАКТИРОВАНИЕ/УСТАНОВКИ/НАПРАВЛЯЮЩИЕ, СЕТКА И ФРАГМЕНТЫ (EDIT/PREFERENCES/GUIDES, GRID and SLICES) и ставим такие настройки Изображение должно выглядеть так:
ШАГ 5: приступаем к рисованию вертикальных и горизонтальных полос. Сначала нарисуем горизонтальные полосы на одноименном слое. Берем инструмент ПРЯМОУГОЛЬНОЕ ВЫДЕЛЕНИЕ (RECTANGULAR MARQUEE) (V) , отмечаем в настройках опцию Добавить к области выделения (Add to selection area) и рисуем примерно такие горизонтальные прямоугольники: Причем первое выделение создаем вокруг глаз, а остальные -- на одинаковом расстоянии друг от друга. Сделали? Тогда добавляем маску этому слою, кликнув по кнопочке ДОБАВИТЬ МАСКУ СЛОЯ (ADD A LAYER MASK) Получается так:
ШАГ 6: теперь включаем слой ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ПОЛОСКИ и проделываем все то же самое. Только прямоугольники должны быть, естественно, вертикальными (для лучшей видимости я отключила нижний слой)
ШАГ 7: можно отключить сетку. Она нам больше не нужна (CTRL+'). Сейчас наше изображение выглядит так Оставаясь на слое ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ЛИНИИ, зажмите клавишу CTRL и кликните по иконке маски слоя ГОРИЗОНТАЛЬНЫЕ ЛИНИИ Таким образом получаем выделение горизонтальных полос. Теперь зажимаем клавиши SHIFT+CTRL+ALT и кликаем по иконке маски слоя ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ПОЛОСКИ Должно получиться нечто такое Это выделение нам нужно сохранить. Оно нам еще пригодится. Идем в меню ВЫДЕЛЕНИЕ/СОХРАНИТЬ ВЫДЕЛЕННУЮ ОБЛАСТЬ (SELECT/SAVE SELECTION). В открывшемся окне просто нажмите ОК.
ШАГ 8: как там наш инструмент ПРЯМОУГОЛЬНОЕ ВЫДЕЛЕНИЕ (RECTANGULAR MARQUEE) поживает? Пришло время о нем вспомнить. Меняем ему настройки. Выбираем опцию Вычитание из выделенной области и убираем квадратики через один
ШАГ 9: не снимая выделение переходим на слой ГОРИЗОНТАЛЬНЫЕ ПОЛОСКИ и нажимаем CTRL+J,чтобы скопировать выделение на новый слой. Внешне никаких изменений не происходит, но если посмотреть на Палитру слоев, то она выглядит так: Добавим только что созданному слою Обтравочную маску или маску обрезания (Clipping Mask). Нажмите клавиши ALT+CTRL+G и посмотрите на изменения в палитре слоев:
ШАГ 10: помните, мы сохраняли выделение в виде квадратиков? Самое время им воспользоваться. Выделение было сохранено в качестве нового канала, поэтому, чтобы снова его загрузить, перейдите на вкладку Каналы (Chanals) и с нажатой клавишей CTRL кликните по иконке самого нижнего канала или, оставаясь на вкладке Слои (Layers), нажмите сочетание CTRL+ALT+4. Получаем наши квадратики, с которыми поступаем также, как и в ШАГЕ 8, но в этот раз выделение снимаем сначала с верхнего левого квадратика, а затем через один: Переходим на слой ВЕРТИКАЛЬНЫЕ ПОЛОСКИ и повторяем ШАГ 9.
ШАГ 11: добавим верхнему слою, Слой 2, стиль ВНЕШНЕЕ СВЕЧЕНИЕ (OUTER GLOW). Кликаем по кнопочке Стиль слоя (Layer style) с буквой f внизу Палитры слоев и выбираем указанный стиль. Автор говорит, что с параметром "размер" можно поиграть, что я и сделала. Остальные настройки оставила авторские:
ШАГ 12: этот же стиль нужно применить и к Слою 1. Чтобы не вводить их заново вручную, можно стиль слоя скопировать. Для этого на Слое 2 кликаете правой кнопкой мыши рядом со словом Effects и выбираете "Скопировать стиль слоя (Copy Layer Style)" Затем переходите на "Слой 1", кликаете по нему правой кнопкой мыши (где-нибудь рядом с названием) и выбираете "Вклеить стиль слоя (Paste Layer Style)". Результат получаем такой:

А если сделать полосы погуще, получится так: Вот и все. Наш эффект готов. Надеюсь, что Вам понравилось.
А на сегодня все. До новых встреч!